Akcie
5.12.2025 - 31.3.2026

Múzeum mincí a medailí v Kremnici
Textilná tvorba 2025
11. ročník predstavuje rekordnú účasť aj výrazný posun k experimentu
Slávnostná vernisáž sa uskutoční 5. decembra 2025 o 15:30 h v priestoroch galérie NBS – Múzea mincí a medailí na Štefánikovom námestí 32/38 v Kremnici.
Jedenásty ročník celoslovenskej súťažnej výstavy neprofesionálnej textilnej tvorby Textilná tvorba 2025 opäť potvrdil, že záujem o textilné umenie na Slovensku rastie a neprofesionálni tvorcovia aj študenti dokážu prinášať mimoriadne kvalitné, originálne a aktuálne textilné diela. Do tohto ročníka sa prihlásilo 133 autoriek a autorov s 240 dielami, z ktorých odborná porota vybrala na výstavu 238 prác. Súťaž zároveň zaznamenala zvýšenú účasť 7 umeleckých škôl, ktoré významne obohatili kolekciu vystavených diel.
Textilná tvorba tradične poskytuje priestor tvorcom pracujúcim s remeselnými technikami, no 11. ročník výrazne upozornil aj na rastúcu potrebu experimentu, autorskej odvahy a ekologického myslenia. Mnohí mladí autori, ale aj skúsení tvorcovia siahli po prírodných materiáloch, upcyklácii a technikách s minimálnym dopadom na životné prostredie. Silnou témou tohto ročníka sa stalo uveriteľné prepájanie tradície s moderným výtvarným jazykom, ktoré dalo vznik rozmanitej palete diel – od textilného šperku cez odevnú tvorbu až po dekoratívne a experimentálne práce.
Súčasťou programu bol aj odborný workshop Farbenie a potlač prírodnými pigmentmi pod vedením Petry Vicianovej. Účastníkom priblížil ekologické postupy farbenia, možnosti práce s minerálnymi pigmentmi a ukázal, že textilná tvorba sa dokáže prirodzene prispôsobovať environmentálnym výzvam dneška.
Odborná porota v zložení Mgr. Katarína Chruščová (predsedníčka poroty), Mgr. art. Andrea Ševčíková Marčeková a Magdaléna Slivková ocenila stúpajúcu kvalitu prihlásených diel, citlivé narábanie s tradičnými technikami, ako aj výraznú originalitu u mladej generácie. Študenti stredných umeleckých škôl zaujali najmä odevnými kolekciami, v ktorých uplatnili techniky ako výšivka, pletenie, háčkovanie, aplikácia, patchwork, plstenie či upcyklácia. V kategórii šperku dominovali kožené objekty, autorské brošne a netradičné módne doplnky.
Autori bez odborného vzdelania presvedčili výraznou invenciou v kategóriách Dekoratívne predmety a Šperk, ktoré najvýraznejšie reflektovali posolstvo súťaže – oživovať tradičné techniky s moderným autorským prístupom a uplatnením v súčasnom vizuálnom kontexte.
Textilná tvorba 2025 potvrdzuje, že textilné umenie zostáva živým a dynamickým médiom, schopným reagovať na súčasné témy, prinášať experiment a pritom si zachovať úctu k tradícii. Výstava predstavuje pestrú škálu diel, ktoré reflektujú estetické cítenie, remeselnú zručnosť a osobitý rukopis tvorcov z celého Slovenska.
Organizátori ďakujú za spoluprácu NBS – Múzeu mincí a medailí Kremnica, odbornej porote, Fondu na podporu umenia, Národnému osvetovému centru a Regionálnemu centru remesiel ÚĽUV Banská Bystrica.
9.12.2025 - 31.1.2026

Múzeum v Kežmarku
Kežmarské paralely / Minulosť a súčasnosť vo fotografii
Objavujte vizuálne prepojenia Kežmarku naprieč časom. Výstava predstavuje historické fotografie, rytiny a dnešné pohľady na rovnaké miesta a tiež digitálne rekonštrukcie pomocou umelej inteligencie, ktoré ukazujú, ako mohlo mesto vyzerať v minulosti.
Výstavu dopĺňajú dobové fotoaparáty a albumy zo zbierok múzea.
KDE: Výstavná sieň múzea, ul. Dr. Alexandra č. 11, Kežmarok
11.12.2025 - 31.12.2026

Spišské múzeum SNM, Levoča
Putovanie za rozprávkou – Zo života a diela Pavla Dobšinského
Slovenské národné múzeum-Spišské múzeum v Levoči pripravilo výstavu „Putovanie za rozprávkou – Zo života a diela Pavla Dobšinského“ pri príležitosti 140. výročia úmrtia tohto významného etnografa, spisovateľa, evanjelického kňaza a zberateľa ľudovej slovesnosti. Výstava približuje bohatý svet slovesného folklóru a kultúrneho dedičstva, ktoré Dobšinský zachoval pre budúce generácie.
Putovanie za rozprávkou ponúka jedinečný a interaktívny zážitok, ktorý prebúdza rozprávkový svet Dobšinského k životu. Spojenie literárneho diela s vizuálnym umením a bábkovou tradíciou od významných slovenských výtvarníkov mení jednotlivé rozprávky na oživené zážitky.
Projekt Putovanie za rozprávkou – zo života a diela Pavla Dobšinského sa realizuje vďaka podpore v rámci prioritného projektu Kultúra pre školy na roky 2025-2026.
11.12.2025 - 31.12.2026

Západoslovenské múzeum v Trnave
Jemné ako chryzantémy...umenie, ktoré spojilo dva svety
Kurátori: Mgr. Andrej Sabov, PhD., Mgr. Lucia Duchoňová, Mgr. Aneta Vlčková, PaedDr. Simona Jurčová
Spoluautori: Mgr. Nikola Maliňáková, Mgr. Kristína Farkašová, Lukáš Turanský
Spolupráca: Spolok svätého Vojtecha v Trnave
Západoslovenské múzeum v Trnave predstavuje po dlhšej pauze verejnosti kolekciu východoázijských artefaktov zo zbierky šľachtickej rodiny Zičiovcov, ktorá obývala do roku 1945 kaštieľ v neďalekých Voderadoch.
Devätnáste storočie vnieslo do šľachtických kruhov v Európe vášeň pre orientálne umenie, fascináciu dávnou históriou podporenú archeologickými vykopávkami v Egypte, Mezopotámii, objavením Tróje a pod. Mnohí šľachtici podnikali cesty za umením a exotické expedície a predmetmi, ktoré si priniesli, zdobili svoje sídla.
V rokoch 1875 – 1876 podnikol gróf Jozef Ziči spolu so svojím mladším bratom Augustínom desaťmesačnú expedíciu do východnej Ázie. V novembri 1875 odcestovali cez Egypt do južnej Ázie až na ostrov Batavia (Jáva), odkiaľ pokračovali cez Siam (Thajsko) do Číny. Cestovali po pobreží do Šanghaja a odtiaľ sa preplavili do Japonska. Po návrate do Číny sa v Pekingu začali chystať na najnáročnejšiu časť svojej ázijskej cesty - na prechod cez mongolskú púšť Gobi. Zorganizovali ťaviu karavánu a cez Kalgan sa dostali do Urgy, neskôr ďalej do Irkutska a cez západnú Sibír naspäť do Európy.
Ázijské umelecké predmety rodinnej zbierky umiestnil najmä v kaštieli vo Voderadoch. Počas druhej svetovej vojny bola časť zbierky zničená alebo odcudzená. V záujme ochrany boli po roku 1945 niektoré artefakty presunuté do Múzea Františka Richarda Osvalda pri Spolku sv. Vojtecha v Trnave, odkiaľ boli v roku 1962 premiestnené do Západoslovenského múzea v Trnave. V súčasnosti sú označené ako deponáty Spolku sv. Vojtecha v Západoslovenskom múzeu v Trnave.
Návštevníci výstavy uvidia artefakty zo zbierky porcelánu, úžitkového umenia, textilu, zbrane a samurajskú zbroj. Predmety pochádzajú najmä z cesty po Japonsku a Číne a doplnené sú európskymi replikami, ktoré čerpali inšpiráciu z umenia oboch krajín. K výstave je pre návštevníkov pripravený bohatý interaktívny sprievodný program.
Vernisáž výstavy bude vo štvrtok 11. decembra 2025 o 18,00 v Západoslovenskom múzeu v Trnave, Múzejné námestie 3. Podujatie sa koná pod záštitou Veľvyslanectva Japonska v Slovenskej republike.
12.12.2025 - 11.1.2026
Múzeum Andreja Kmeťa SNM, Martin
Cez okno minulosti: Príbehy Vianoc
V piatok 12. decembra 2025 v Slovenskom národnom múzeu v Martine – Múzeu Andreja Kmeťa pre verejnosť otvorli fotografickú výstavu autora Martina Habánka.
Martin Habánek je slovenský fotograf, ktorý fotografuje nielen prírodu, ale svojou tvorbou sa posledné roky zameriava na fotenie autentického folklóru. Fotografie sú dokumentačného charakteru. Vznikali v spolupráci nielen jednotlivcov, ale aj folklórnych súborov, ktoré sú nositeľmi tradícií. Jeho fotografické dielo je návratom ku koreňom. Fotografie nie sú náhodné, vznikali po odborných konzultáciách s etnografmi, lokalpatriotmi a štúdiom odbornej literatúry. Je známy tým, že vďaka svojej tvorbe, začal upozorňovať na nedostatky odievania v súboroch, čím si získal rešpekt. Mnohí sa inšpirovali jeho prácou a odkazom.
Jeho vzorom je Karol Plicka. Ten vedel, že starý svet zaniká so svojou krásou. Vzácne sú fotografie Martina Habánka starších ľudí, ktorí prežili časť života spôsobom, ktorý ešte žili život zachytený Karolom Plickom. Miesta, ktoré navštívil a fotografoval: obce na Horehroní, Podpoľaní, v Honte, Trenčiansky kraj, Ždiar, Bratislavský kraj, Trnavský kraj. Na výstave sú fotografie, ktoré dokumentujú tradície v období Vianoc v obci Hrušov. Obec je známa jedným z najväčším folklórnym podujatím – Hontianska paráda.
12.12.2025 - 8.2.2026

Tatranská galéria v Poprade
Jaroslav Drotár – Konjunkcie
Vernisáž výstavy: 12. december 2025 o 17.00
Jaroslav Drotár * 27.03.1965 Humenné, sochár, grafik, tvorca objektov a inštalácií, fotograf
Štúdium
1988 – 1994 VŠVU v Bratislave, odbor sochárstvo (prof. Juraj Meliš)
1992 absolvoval študijný pobyt na Staatlichen Akademie der Bildender Kunste v Karlsruhe u prof. Horsta Antesa
1995 Cena Martina Benku
2000 Cena Slovenského olympijského výboru
2010 Cena rektora PU v Prešove
Jaroslav Drotár sa vo svojej tvorbe venuje monumentálnej i komornej plastike, objektu, grafike, fotografii a realizáciám pre verejný a sakrálny priestor. Žije a tvorí v Humennom, jeho tvorba je zastúpená v zbierkach doma i v zahraničí. Drotárove objekty v sebe spájajú organickú formu s geometrickou vnútornou štruktúrou, jeho definovanie a vnímanie sochárskeho objektu ako organického tvora, alebo schránky rozvíja vnímanie rôznorodosti života v celej jeho šírke. Odkrývajú umelcovu fascináciu svetlom, prírodnými formami a zákonitosťami, pričom na umelecké stvárnenie svojich vízií využíva nielen klasické sochárske materiály, ale často aj autorské a inovatívne kombinácie materiálov a postupov. „Mám blízko k všetkým sochárskym materiálom. Priestorové drôtené objekty či sochy vytváram často ako konštruované geometrické abstrakcie s rôznymi odkazmi na súvislosti a vzťahy medzi mikrokozmom a makrokozmom. Rovnako príznačné pre moju tvorbu je transparentnosť. Programovo vyhľadávam také prostriedky sochárskej výpovede, kde môžem zviditeľňovať na prvý pohľad neviditeľné. Snažím sa viac či menej odkrývať vnútro mojich sôch. Objekty, hmotu – nehmotu často kombinujem s kameňom, oceľou, drevom, ale aj sklom. Vypestoval som si zvláštny vzťah k drôtu. Aj moje priezvisko ma predurčuje k tomu.“ Jaroslav Drotár patrí k významným umeleckým osobnostiam slovenského sochárstva. Jeho tvorba je rozmanitá, vysoko profesionálna a zaslúži si obdiv nielen za svoje umelecké diela, ale aj za odvahu žiť a tvoriť na východe Slovenska, mimo centrálneho umeleckého diania. Širokej verejnosti chceme predstaviť jeho rozmanitú tvorbu, ktorá vytvorí pravú predvianočnú atmosféru naplnenú svetlom a radosťou z tvorivého života.
Tatranská galéria v Poprade dlhodobo spolupracuje s týmto autorom. Bol prizvaný na viaceré sympózia v roku 1997 do Vyšných Ružbách, v roku 2012 na sympózium Umelci Tatrám – Kalvária na Peknú vyhliadku, kde je autorom VII. zastavenia a na sympózium RecycleArt v roku 2019 a 2020 v Poprade.
V priestoroch Elektrárne Tatranskej galérie vystavuje po prvýkrát, diela na výstavu zapožičal autor a Východoslovenská galéria v Košiciach.
12.12.2025 - 24.5.2026

Nitrianska galéria, Nitra
Legenda o (regionálnom) umelcovi
Vystavujúci umelci a umelkyne ↘ Elvíra Antalová, Karol Baron, Július Bártfay, Tibor Bártfay, Stanislava Batelová-Michalčeková, Jozef Baus, Viktor Belányi, Štefan Belohradský, Igor Benca, Robert Bielik, Milan Bočkay, Ľudmila Cvengrošová, Andrej Dúbravský, Jana Farmanová, Karol Felix, Henrich Fieles, Marek Galbavý, Ladislav Guderna, Mária Herodeková, Év van Hettmer, Jana Ilková, Katarína Jahnová, Róbert Jančovič, Ľudovít Jelenák, Marek Kianička, Ria Kmeťová, Vojtech Kolenčík, František Kollár, Juraj Kollár, Klaudia Kosziba, Lajos Luzsicza, Mária Machatová, Ladislav Majerský, Milan Marciňa, Zuzana Marciňová-
Hetminská, Edmund Massányi, Vojtech Matušinec, Juraj Meliš, Erika Mészárosová, Jana Mináriková, Miroslav Nicz, Samuel Nicz, Ľudovít Nyulassy, František Perger, Danica Pišteková, Rastislav Podoba, František Viktor Podolay, Karol Pongrácz, Eva Reháková, Giovanni Jacopo de Rossi, Ester Sabik, Maximilián Schurmann, Gustáv Adolf Schüle, Agneša Sigetová, Ľudovít Slamka, Anabela Sládek, Terézia Sládeková, Tono Stano, František Studený, Daniel Szalai, Erika Szöke, Patrik Ševčík, Natália Šimonová, Viliam Široký, Miro Švolík,Dezider Tóth, Raimund von Wichera, Ernest Zmeták, Marián Žilík, Lucia Žitnayová
Kurátorky ↘ Ľudmila Kasaj Poláčková, Andrea Pleidel
Vernisáž ↘ 12. 12. 2025 o 17.00 hod.
Tretia zo série výročných výstav Nitrianskej galérie je inšpirovaná esejou Legenda o umělci Ernsta Krisa (1900 – 1957) a Otta Kurza (1908 – 1975). Text vznikol takmer pred 100 rokmi (1934) a zameriaval sa na klišé a stratégie, ktoré dotvárajú tzv. legendu o umelcovi.
Výstava v Nitrianskej galérii je pomerne voľným parafrázovaním a stopovaním autorov/umelcov nachádzajúcich sa najmä v zbierkovom fonde galérie, ktorý bol budovaný 60 rokov rôznymi spôsobmi. Zároveň vo výstave dominuje vágny pojem, resp. fenomén regionálny umelec, a snaží sa ho nielen predstaviť, ale aj pochopiť. Aký je to fenomén? Odráža limity či špecifiká regiónu, miesta narodenia, miesta aktívnej činnosti, alebo je to iný druh stratégie umocňujúcej kult umelca? Je to miesto/prostredie, v ktorom umelec tvorí svoj príbeh, alebo je to istý druh obrazotvornej záhady, ktorá sa vplyvom času nemení? Výstava nastoľujúca tieto otázky je jedinečnou prehliadkou autorov, ktorí sú zastúpení v zbierkach galérie. Zároveň sa vo výstave bude natískať otázka budúcnosti zbierky a jedného z jej možných akvizičných smerovaní cez autorov, ktorých diela ešte nie sú v zbierke zastúpené, ale ich rozmanitú spojitosť s regiónom je možné vystopovať.
V kurátorskom rozprávaní odprezentujeme takmer 70 autorov (z toho menej ako tretinu tvoria autorky), ktorí/ré majú rôzne väzby s regiónom Nitry a jej okolia. K výstave vychádza katalóg, ktorý reflektuje aj na vybrané udalosti z minulosti inštitúcie (roky 2016 – 2025).
15.12.2025 - 30.6.2026

Hornonitrianske múzeum v Prievidzi
Divočina pri riekach v meste
Živočíchy z brehov Nitry a Handlovky v zbierkach múzea
17.12.2025 - 10.2.2026

Pohronské múzeum v Novej Bani
Nitôčková krása
Pohronské múzeum Nová Baňa a Pohronské osvetové stredisko Žiar nad Hronom – organizácie Banskobystrického samosprávneho kraja Vás srdečne pozývajú na výstavu „Nitôčková krása“. Táto je výstavou paličkovanej čipky v podaní žien, ktoré sú združené v Klube paličkovanej čipky Križanky pri Pohronskom osvetovom stredisku v Žiari nad Hronom. Klub je aktívny od roku 1999/2000 a vo svojej tvorbe oživil staré banícke hodrušské a kremnické vzory. Klub sa začal formovať v roku 1998 po prvom kurze paličkovania. Na kurze sa zúčastnilo 12 záujemkýň o paličkovanie. Súčasne s klubom POS sa začal formovať aj klub v Kremnici pod vedením Eleonóry Vaškovej, ktorá je vnučkou Jozefy Drienkovej – paličkárky z Kremnických Baní, ktorá bola žiačkou Kremnickej čipkárskej školy. Postupne sa jednotlivé členky začali stretávať v POS a vytvorili tak klub, v ktorom sa pravidelne raz za mesiac stretávajú dodnes. V súčasnosti paličkárky pracujú aj na svojich autorských dielach, pričom používajú netradičné materiály a prevedenia. Počas existencie klub usporiadal viacero výstav a tiež sa jeho členky zapájali do súťažných a iných výstav v rámci Slovenska i zahraničia. Dlhoročnou vedúcou klubu bola Paulínka Slušná. Momentálne má klub 16 členiek, z ktorého dve paličkárky pochádzajú z Novej Bane a iniciovali túto výstavu. Vedúcou klubu je Annamária Bičárová, ktorá je aj výbornou lektorkou a poradkyňou.
Kurátor výstavy: Mgr. Magdaléna Gáfriková, samostatná odborná zamestnankyňa Pohronského osvetového strediska
18.12.2025 - 11.1.2026

Horehronské múzeum, Brezno
Úlomky v piesku
„Z malých čriepkov vznikajú veľké príbehy minulosti.“
Archeológia odhaľuje dejiny prostredníctvom predmetov, ktoré po sebe zanechali dávne civilizácie. Aj z najmenších fragmentov dokáže archeológ vyskladať obraz života, ktorý sa odohrával pred tisíckami rokov. Horehronské múzeum vás pozýva na tematické podujatie Úlomky v piesku, pripravované ako sprievodná aktivita k výstave Egypt – dar Nílu. Uskutoční sa v Meštianskom dome vo štvrtok 18. decembra 2025 a v nedeľu 11. januára 2026 vždy o 15:00 hod.
Počas podujatia sa účastníci vžijú do úlohy archeológov. Čaká ich séria interaktívnych úloh, pri ktorých budú hľadať úlomky ukryté v piesku, skúmať ich tvar aj možné využitie a pokúsia sa z nich poskladať pôvodný predmet. Zábavnou formou tak preniknú do sveta archeologického bádania, spoznajú jeho precíznosť, trpezlivosť i to, ako dokážu aj malé nálezy priblížiť veľké príbehy minulých civilizácií.
Samotná výstava Egypt – dar Nílu predstavuje fascinujúci pohľad na staroegyptskú kultúru prostredníctvom replík významných artefaktov zo zbierky cestovateľa a zberateľa Jána Herlíka. Návštevníci tu nájdu predmety spojené s faraónmi, božstvami, kňazmi i bežnými obyvateľmi, ktoré približujú každodenný život aj duchovný svet jednej z najstarších civilizácií sveta. Sú medzi nimi sošky vládcov, ochranné amulety, bežné predmety či známa pohrebná maska faraóna Tutanchamona. Výstava tak umožňuje hlbšie pochopiť, aké poklady sa môžu skrývať pod nánosmi piesku aj pod ťarchou času.
Vstupné na podujatie je v rámci vstupu na výstavu Egypt – dar Nílu. Podujatie je určené pre verejnosť a rodiny s deťmi, ako aj pre školské a iné skupiny na objednávku. Svoje miesto si rezervujte vopred na tel. čísle: 048/611 22 83.
18.12.2025 - 15.1.2026

Oravská galéria v Dolnom Kubíne
Pf 2026 a podujatia v Oravskej galérii v roku 2026


18.12.2025 - 15.2.2026

Novohradské múzeum a galéria, Lučenec
Medzi nebom a sklom
Autor: Drahomír Prihel, Martina Mináriková
Vernisáž: 18.12.2025 o 16:30
Kurátor: PhDr. Ľudovít Petránsky
Novohradské múzeum a galéria, kultúrna inštitúcia Banskobystrického samosprávneho kraja, Vás pozýva na vernisáž výstavy „Medzi nebom a sklom“, ktorá sa uskutoční 18.12.2025 o 16:30.
Výstava Medzi nebom a sklom predstavuje výber z najvýznamnejších diel akademického sochára Drahomíra Prihela, ktorý má za sebou vyše 150 kolektívnych výstav doma i v zahraničí a ktorého práce sa nachádzajú v zbierkach múzeí v Česku, Rakúsku, Maďarsku, Holandsku, Nemecku, Nórsku, Dánsku, Francúzsku, Švajčiarsku, USA, Egypte, JAR a Japonsku.
„Výtvarný svet Drahoša Prihela je rozmanitý a má mnoho obsahových i tvarových podôb. Jeho autorská výstava v Novohradskom múzeu a galérii v Lučenci to potvrdzuje a je reprezentatívnou prehliadkou jeho predstáv a snov zaliatych do skla.“ PhDr. Ľudovít Petránsky, kurátor.
Zo súboru tvorby výtvarníčky Martiny Minárikovej budú sprístupnené jej špecifické šperky inšpirované vesmírnymi telesami a ľudským telom, ktoré vznikali na základe vedeckých fotografií a získali uznanie v rôznych odborných kruhoch. Vystavené budú aj jej menej známe, unikátne sklenené objekty, ako napríklad vázy, misy a misky. Jej diela sa v rámci rozličných výstav dostali do múzeí a galérií na Slovensku a v Česku, ako aj v Írsku, Indii, na Malte, v Nemecku, Belgicku, USA, Švédsku, Estónsku, Spojenom kráľovstve, Litve, Rumunsku či v Číne. Jej predčasné úmrtie v roku 2025 násilne pretrhlo príbeh tejto talentovanej výtvarníčky. O to väčší dôraz pripadá aj na význam tejto výstavy.
„Ťažiskom prezentácie Martiny Minárikovej v Novohradskom múzeu a galérii v Lučenci sú kolekcie unikátnych šperkov (drevené, strieborné, teflónovaná mosadz, kombinované s farebnou sklenenou drťou), ktoré sú vytvárané na základe vedeckých fotografií. V spomenutej téme Človek - Vesmír hľadá podobnosti mikrosveta vo vnútri ľudského tela a makrosveta veľkého Vesmíru“ PhDr. Ľudovít Petránsky, kurátor.
19.12.2025 - 26.1.2026

Žitnoostrovské múzeum v Dunajskej Strede
Komparácia
Salón 2025/26
Vernisáž 19.12.2025 o 17:00
20.12.2025 - 15.1.2026

Horehronské múzeum, Brezno
V tajnom jazyku
„Objavte krásu hieroglyfov a vytvorte si vlastný tajný jazyk.“
Písmo patrí k najvýznamnejším objavom ľudskej civilizácie, pretože umožňuje prenášať myšlienky časom a priestorom. Horehronské múzeum pripravilo pre návštevníkov sprievodné podujatie k výstave Egypt – dar Nílu, ktoré nesie názov V tajnom jazyku. Uskutoční sa v sobotu 20. decembra 2025 a vo štvrtok 15. januára 2026 o 15:00 v Meštianskom dome.
Podujatie ponúka možnosť vytvoriť si vlastnú tajnú abecedu inšpirovanú staroegyptskými hieroglyfmi. Návštevníci budú pracovať s rôznymi netradičnými písacími nástrojmi a materiálmi – od tušov cez štetce až po pierka, brká či jednoduché paličky. Zoznámia sa so základmi staroegyptského písma a symboliky, naučia sa zapísať svoje meno a napokon si vyskúšajú tvorbu vlastného tajného jazyka.
Hieroglyfy boli pre starých Egypťanov nielen komunikačným prostriedkom, ale aj umeleckým a posvätným prejavom. Každý znak niesol špecifický význam – mohol označovať zvuk, pojem alebo symbolickú predstavu. Vďaka nim máme aj dnes možnosť nazrieť do sveta bohatej egyptskej kultúry a lepšie pochopiť, ako starovekí ľudia uvažovali a zobrazovali realitu.
Vstupné na podujatie je v rámci vstupu na výstavu Egypt – dar Nílu. Podujatie je určené pre verejnosť a rodiny s deťmi, ako aj pre školské a iné skupiny na objednávku. Svoje miesto si rezervujte vopred na tel. čísle: 048/611 22 83.
- ‹ Predošlá
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- Ďalšia






