Akcie
3.6. - 31.12.2025

Múzeum Ľudovíta Štúra, Modra
Heřman Landsfeld - keramikár, maliar, zberateľ
Heřman Landsfeld bol keramikár z moravských Malenovíc. V Modre, na Morave a v starých habánskych strediskách odkrýval pod nánosmi zeme poznatky hrnčiarskych pecí a hrnčiarskeho riadu. Všetky úlomky z vykopávok starostlivo opisoval a ukladal. Zo svojej výskumnej práce vydal niekoľko publikácií a množstvo článkov, ktoré dodnes slúžia odbornej verejnosti ako jeden z hlavných prameňov k štúdiu hrnčiarskej a džbánkarskej výroby na Slovensku a Morave.
Popri zberateľskej a bádateľskej práci však Heřman Landsfeld nezabúdal ani na svoju vlastnú tvorbu, ktorá bola tematicky neobyčajne rôznorodá. Dokumentuje to množstvo maľovanej keramiky uloženej v depozitároch múzeí a v súkromných zbierkach.
V rámci výstavy sa môžete kochať tvorbou Heřmana Landsfelda ale aj jeho osobnými predmetmi, ktoré nám zapožičala Modranská beseda.
6.6.2025 - 28.2.2026

Malokarpatské múzeum v Pezinku
Čas hier. Detstvo, hračky, hry
Malokarpatské múzeum v Pezinku otvorilo novú výstavu s názvom Čas hier. Detstvo, hračky, hry, ktorá potrvá až do 28. februára 2026. Návštevníkov pozýva na cestu histórie hračiek, ktoré sa pod vplyvom doby menili, ale v mnohom zostávali prekvapivo rovnaké.
Výstava mapuje vývoj hier a hračiek naprieč storočiami, ich význam v živote detí a to, ako odrážali spoločenské zmeny, technologický pokrok aj ľudskú tvorivosť. Zároveň kladie dôraz na univerzálnosť hry ako jazyka, ktorý spája generácie, kultúry aj celé epochy.
Kľúčové prvky výstavy:
- originálne exponáty hračiek a spoločenských hier z rôznych historických období
- interaktívne stanoviská a hravé prvky pre deti i dospelých
- pohľady na detstvo v rôznych spoločenských triedach a kultúrnych kontextoch
- príbehy, ktoré ukazujú, ako sa deti hrali v meste aj na vidieku
Výstava nie je len nostalgickou spomienkou pre dospelých, ale aj atraktívnym edukačným zážitkom pre školské skupiny. Súčasťou sprievodného programu je nový vzdelávací program „Cestujeme svetom hračiek“, ktorý deťom hravou formou približuje vývoj hračiek a detských hier.
Riaditeľ Malokarpatského múzea v Pezinku, Martin Hrubala, s úsmevom dodáva:
„Aj my dospelí máme svoje hračky. Len sú čoraz drahšie a zložitejšie – od áut, cez telefóny až po nové technológie. No ich zmysel zostáva rovnaký: prinášať radosť, inšpiráciu a trochu úniku späť do sveta fantázie.“
Objednávky pre skupiny: monika.chvostekova@muzeumpezinok.sk
11.6.2025 - 1.1.2026

Múzeum kultúry Maďarov na Slovensku SNM, Bratislava
Jókai jubiluje
V roku 2025 oslavujeme 200. výročie narodenia Móra Jókaiho - jednej z najvýznamnejších osobností maďarskej literatúry. Pri tejto príležitosti prostredníctvom kultúrno-historickej výstavy predstavíme dôležitejšie momenty Jókaiho kultu v maďarskej kultúre na Slovensku.
Mór Jókai sa narodil v roku 1825 v Komárne (historický názov Rév-Komárom) na území dnešného Slovenska. Tu vyrastal a sem sa vracal počas svojich štúdií v Bratislave, v Pápe a v Kecskeméte až do roku 1845, kedy sa presťahoval do Pešti. Vo svojich dielach zachytáva zážitky z Komárna a jeho dobových obyvateľov. Svoj prvý román Hétköznapok (Všedné dni) začal písať v Kecskeméte a dokončil ho na Alžbetinom ostrove v Komárne a v rodnom dome na Szombathyho ulici. Hlavného hrdinu románu Az arany ember (Zlatý človek), Mihálya Tímára, inšpiroval bohatý komárňanský obchodník s obilím János Domonkos, ktorý býval na tej istej ulici ako Jókaiho rodina.
Komárno si Jókaiho vždy hrdo pripomínalo. V roku 1881 mu udelilo čestné občianstvo, na jeho rodnom dome a na mieste domu, v ktorom prežil detstvo, umiestnili pamätnú tabuľu, a ulicu Szombathyho premenovali na Jókaiho ulicu.
Výstava sa zameriava na obdobie po roku 1918, na úsilie maďarskej menšiny žijúcej v (Česko)Slovensku, zachovať pamiatku Móra Jókaiho aj v rámci novovzniknutých štátov. Predstavuje históriu vplyvu významného spisovateľa za hranicami Maďarska a fungovanie menšinovej kultúrnej sféry v jednotlivých historických obdobiach.
Prostredníctvom originálnych predmetov sú predstavené inštitúcie a historické momenty spojené so spomienkou na Móra Jókaiho. Dôraz sa kladie na Jókaiho pamiatku v Československu v roku 1925 a na postavenie sochy Jókaiho v Komárne v roku 1927. Ďalšími dôležitými tematickými prvkami výstavy sú činnosť Jókaiho spolku a premenovanie Jókaiho divadla, ktoré sídlia v Komárne a zohrávajú dôležitú úlohu v kultúrnych dejinách mesta a regiónu.
Výstava má dvojaký cieľ: na jednej strane predstavuje úlohu jednotlivých aktérov menšinového inštitucionálneho systému pri udržiavaní Jókaiho kultu; na druhej strane sleduje aj menšinové kultúrne dejiny, ktoré organicky zapadajú do profilu nášho múzea.
23.6. - 30.12.2025

Etnografické múzeum SNM, Martin
Čo drôt spojil, čas nerozdelí...
Šikovné ruky vandrovných drotárov v minulosti predĺžili život nejednému predmetu z domácnosti či gazdovstva. Výstava Považského múzea Čo drôt spojil, čas nerozdelí... predstaví v Slovenskom národnom múzeu v Martine – Etnografickom múzeu širokú škálu predmetov, ktorým vedeli drotári dať druhú šancu. Vernisáž výstavy sa uskutoční v pondelok 23. júna 2025 o 17.00 hod.
Autorkami výstavy o charakteristickom slovenskom remesle, zapísanom v zozname UNESCO, sú etnologička Katarína Kendrová a historička Katarína Hallonová z drotárskeho oddelenia Považského múzea.
„Zamerali sme sa na jeho prvotnú vandrovnú formu, keď drotári putovali po celej krajine a venovali sa najmä opravám predmetov každodennej potreby, používanými obyvateľmi vidieka. Ich neustály boj o zabezpečenie existencie si vyžadoval až neuveriteľne širokú škálu rôznorodých pomôcok, riadov a nástrojov, ktoré rýchlo opotrebovali, ale na kúpu nových nemali dostatok financií. A práve vďaka drotárom dostali poškodené predmety šancu na opätovné využitie,“ vysvetľuje Katarína Kendrová.
Výstava je koncipovaná tak, aby priblížila najmä tri základné oblasti života človeka súvisiace s prípravou stravy a stolovaním, s prácou roľníka na poli a gazdovstve a so spracovaním textilných vlákien nevyhnutných k výrobe odevu. Návštevníci tak môžu na jednom mieste vidieť takmer 100 typov exponátov najrozmanitejších funkcií, tvarov a materiálov, akými sú hlina, drevo, prútie, rohovina, plech, sklo, porcelán či kamenina, všetky opravované drôtom alebo plechom, v celkovom počte viac ako 200 kusov. „Na výstave prevláda najmä drotármi opravovaný keramický riad, na ktorý sa prvotne a v najväčšej miere orientovali. Bohato sú zastúpené aj obnovené plechové a drevené nádoby, kuchynské či salašnícke pomôcky. Zaujímavé drotárske opravy môžu záujemcovia o problematiku vidieť aj na poľnohospodárskom náradí, kolovrátkoch či napríklad nahrievacích žehličkách. K vzácnym exponátom patrí aj precízne a jemne opletané sklo, porcelán a fajky z morskej peny,“ dopĺňa K. Kendrová.
Výstava je obohatená o textové panely s fotografiami a tiež detailné opisy špecifických drotárskych opravárenských techník. Návštevníci uvidia základné techniky, akými boli opletanie do drôtených sietí, flekovanie, haftovanie, spájkovanie, ale tiež jednoduchšie, ktoré spočívali v stiahnutí poškodených častí predmetov drôtenou slučkou alebo pásikom plechu.
Prezentované exponáty pochádzajú zo zbierkových fondov Považského múzea a Slovenského národného múzea v Martine. Výstava v Etnografickom múzeu bude prístupná do 30. decembra 2025.
27.6.2025 - 10.1.2026

Literárne a hudobné múzeum ŠVK, Banská Bystrica
Krása je svetlo v srdci / Svetozár Stračina
SVETOZÁR STRAČINA ( 3.12.1940, Turčiansky sv. Martin - 26.2.1996, Bratislava )
- pri príležitosti 85. výročia narodenia hudobného skladateľa
Výstava zo zbierkového fondu múzea bude sprístupnená vo výstavných priestoroch expozície Múzeum - domov múz.
1.7.2025 - 16.1.2026

Podunajské múzeum v Komárne
Jókai 200
Pamätná výstava usporiadaná pri príležitosti 200. výročia narodenia svetoznámeho spisovateľa, komárňanského rodáka Móra Jókaiho.
Zichyho palác, Gen. Klapku 9
4.7. - 31.12.2025

Múzeum Bojnice /Bojnický zámok/, SNM
Vitajte, máme otvorené – už 75 rokov
Jubilejná výstava mapuje sedemdesiatpäťročnú históriu múzea v Bojnickom zámku, od jeho založenia v roku 1950 až po súčasnosť. Prostredníctvom jedinečnej kombinácie historických dokumentov a fotografií, archívnych materiálov, zbierkových predmetov a multimediálnych prvkov prezentuje nielen inštitucionálny vývoj múzea, ale aj jeho živú atmosféru a premeny v priebehu desaťročí.
Návštevníci sa môžu tešiť na rozmanitú prezentáciu, ktorá začína osobnosťou grófa Jána Pálffyho – vizionára, ktorý položil základy myšlienky múzea v zámku. Výstava pokračuje dramatickým zobrazením požiaru, predstavuje premeny názvov inštitúcie a netradičným spôsobom – formou „múzejného stromu“ mapuje jej pozoruhodné míľniky.
Osobitná pozornosť je venovaná nevšedným inscenovaným podujatiam múzea – Medzinárodnému festivalu duchov a strašidiel, ktorý múzeum realizovalo do roku 2018, či Rozprávkovému zámku, ktorý pretrval dodnes a sa stal neoddeliteľnou súčasťou kultúrneho života regiónu. Výstava tiež odhaľuje zákulisie múzejnej práce spojenej s reštaurovaním zbierok, publikačnú činnosť zamestnancov alebo ocenenia múzea.
Scénografia kombinuje historické a moderné prvky. Návštevníci si môžu prezrieť kontrastné fotografie „vtedy/dnes“. Súčasťou výstavy sú aj audiovizuálne prezentácie dokumentujúce proces reštaurovania zbierkových predmetov.
Výstava ponúka návštevníkom možnosť spoznať múzeum ako živý organizmus s bohatou históriou, ktorý neustále rastie a mení sa spolu so svojimi návštevníkmi.
Vstupenky je možné zakúpiť výhradne v pokladnici múzea.
10.7. - 31.12.2025

SMOPAJ, Liptovský Mikuláš
50 rokov Liptovskej Mary
Srdečne vás pozývame na vernisáž výstavy 50 rokov Liptovskej Mary, ktorá dokumentuje vodné dielo z prírodného a krajinárskeho pohľadu a v rámci roku Liptovskej Mary tematicky nadväzuje na výstavy Múzea Janka Kráľa v Liptovskom Mikuláši a Liptovskej galérie P. M. Bohúňa v Liptovskom Mikuláši zamerané na vodné dielo Liptovská Mara aj z iných aspektov.
Vernisáž doplnená prednáškou pracovníkov prečerpávacej vodnej elektrárne Liptovská Mara sa bude konať 10. júla o 16:00 h.
Výstavu si môžete prísť pozrieť do konca tohto roku.
18.7.2025 - 30.1.2026

Ponitrianske múzeum v Nitre
Pevný sťa železo, žiarivý sťa zlato
Výstava predstavuje komplexný pohľad na život ľudí doby bronzovej (cca. 2300 – 750 pred Kr.) v regióne Nitry. Zameriava sa nielen na kultúrny a spoločenský vývoj, ale aj na každodenný život, remeslá, obchod, náboženské predstavy a pohrebné rituály tohto obdobia. Návštevníkom predstaví každodenný spôsobom života, bývanie, výrobu, ale aj umenie a náboženské predstavy kultúr, ktoré zasiahli do vývoja vo vymedzenej oblasti.
Návštevníci budú môcť obdivovať unikátne archeologické artefakty z pohrebísk a sídlisk ako sú zbrane, šperky, nástroje a keramické nádoby. Zároveň sa môžu cez repliky najvýznamnejších nálezov na vlastnej koži presvedčiť, že bronz je „pevný sťa železo a žiarivý sťa zlato“.
11.8.2025 - 17.1.2026

Literárne a hudobné múzeum ŠVK, Banská Bystrica
Alojz Čobej (1935 – 2025)
Kurátor výstavky: Mgr. Peter Filín
Pri príležitosti 90. výročia narodenia slovenského pedagóga, rozhlasového redaktora, dramatika, textára a hudobného skladateľa Mgr. Alojza Čobeja si Literárne a hudobné múzeum v Banskej Bystrici pre svojich návštevníkov pripravilo výstavku zo svojho zbierkového fondu.
Narodil sa 7. októbra 1935 v Stropkove. Vysokoškolské vzdelanie získal na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského v Bratislave a na Filologickej fakulte Vysokej školy pedagogickej v Prešove. Po ukončení štúdia sa presťahoval do Banskej Bystrice, kde nakoniec strávil takmer celý svoj život. V rokoch 1957 – 1972 pôsobil ako pedagóg slovenského a latinského jazyka na gymnáziu v Banskej Bystrici. Po svojom odchode zo školstva sa zamestnal v banskobystrickom štúdiu Československého rozhlasu, kde takmer dvadsať rokov zastával pozíciu vedúceho literárno-dramatickej redakcie (1972 – 1990). V rokoch 1990 – 2000 pôsobil ako odborný lektor latinského jazyka na Univerzite Mateja Bela v Banskej Bystrici a od roku 2000 až do svojho odchodu na starobný dôchodok pracoval ako dramaturg a režisér Rádia Lumen.
Už ako stredoškolský učiteľ začal aktívne písať texty populárnych piesní a spolupracoval s viacerými známymi interpretmi – Karolom Duchoňom, Janou Kocianovou, Evou Kostolányiovou, Dušanom Grúňom alebo s Karolom Konárikom. Spolupracoval aj s dirigentom a skladateľom Jurajom Velčovským a jeho orchestrom. Bol mimoriadne plodným textárom a skladateľom. Vytvoril viac ako 300 piesní a 3000 textov a za svoju piesňovú tvorbu získal viacero ocenení na súťažiach populárnej hudby, ako napríklad Bystrické zvony či Oravské minisynkopy. Je autorom textu Hymny Univerzity Mateja v Banskej Bystrici, ktorý následne zhudobnil Igor Bázlik. Medzi jeho najznámejšie piesne patrí Júlia, si čarovná (autor textu) napísaná pre vyššie spomínaného Karola Konárika, Kľúče k detským snom (interpret Karol Duchoň), Nádherný dážď (víťazná pieseň festivalu Bystrické zvony); Malý výpredaj snov či Večerný zvon. Texty piesní pre deti publikoval v dobových detských časopisoch, predovšetkým Včielka, Zornička alebo Ohník.
Okrem populárnych a detských piesní napísal (nielen) počas svojho pôsobenia v rozhlase niekoľko stoviek rozhlasových relácií a hier – Ja musím byť zbojník (1973), Dezertér (1985), Panenská veža (1998), Prekliate husle (2001), rozhlasových dramatizácií diel slovenskej a svetovej literatúry – P. O. Hviezdoslav: Gábor Vlkolínsky (1975), M. Kukučín: Na Podkonickom bále (1976), T. Hardy: Ľudia z lesa (1988), J. G. Tajovský: Tma (1992), literárnych a dramatických pásiem – Moje sladké Horehronie (1973), Sedliak a pán (1977), Banskobystrický hrad (1988), Diaľka je smútkom zaliata (2004), či humoristických scénok – Hry lásky rozmarné (2002), Dobrodružstvá Tilla Ullenspiegla (2003) alebo Keď som šiel cez Bystricu (2004). Je autorom muzikálov a hier pre deti – Na zelenej lúke (1974), Vláčik do rozprávky (1975), Princezná je smutná (1977), Pionierske leto (1978), Tajomstvo starej šperkovnice (1981), Snehuľka a sedem trpaslíkov (1982). Písal tiež poéziu a básničky pre deti, epigramy, satirické texty a humoresky, ktoré publikoval prevažne časopisecky.
V roku 2006 mu bolo udelené čestné občianstvo rodného mesta Stropkov a v roku 2011 získal Cenu Andreja Radlinského. Posledné roky svojho života strávil v kruhu svojej rodiny v Tomášove. Alojz Čobej zomrel 27. februára 2020 v Bratislave vo veku 84 rokov.
Na výstavke s názvom Alojz Čobej (1935 – 2020) môžu návštevníci od 11. augusta 2025 do 17. januára 2026 vo vitrínach na druhom poschodí Štátnej vedeckej knižnice v Banskej Bystrici vidieť rukopisné ukážky autorových prác, knižné vydania rozhlasových hier, ako aj notové autografy jeho populárnych piesní.
31.8. - 31.12.2025

Múzeum židovskej kultúry SNM, Bratislava
Valerian Trabalka: Skutky stvorenia
Pri príležitosti osláv Európskeho dňa židovskej kultúry 2025 SNM – Múzeum židovskej kultúry v Bratislave vo svojich výstavných priestoroch predstaví sériu grafík akademického sochára, dizajnéra a grafika Valeriana Trabalku. Grafiky zo série linorytov pod názvom Skutky stvorenia bude mať verejnosť možnosť vidieť od 31. augusta 2025. Výstava vznikla z iniciatívy B´nai B´rith Tolerancia a s podporou Jany Mielrcarkovej, manželky Valeriana Trabalku.
Cyklus Skutky stvorenia – Maase Berešit obsahuje 40 linorytov inšpirovaných Tórou, prvou kapitolou knihy Berešit, Prvej knihy Mojžišovej. Slovami historika umenia PhDr. Bohumíra Bachratého, CSc. Trabalkove Skutky stvorenia „...hovoria o zrodení našej zeme, nebies i človeka. Sú to mýty, ktoré sa dotýkajú prapočiatkov, kontinuity i prítomnosti a budúcnosti rodu. Sú to sugestívne obrazy, grafiky úžasu nad aktom stvorenia. Z hľadiska umelecko-historického je grafický cyklus Valeriana Trabalku syntézou ikonických, obrazných a zobrazujúcich prvkov s hebrejským písmom a slovom. Je to plodné spojenie vizuálnej kultúry obrazu a sémantiky písma.“
1.9.2025 - 31.12.2026

Ponitrianske múzeum v Nitre
Od koreňov k oblakom
Les nie je len skupina stromov, ale fascinujúci ekosystém, v ktorom sa rastliny, živočíchy, huby a mikroorganizmy prelínajú s neživou prírodou. Nová výstava Od koreňov k oblakom približuje túto bohatú spleť vzťahov a zameriava sa na ekológiu lesa s dôrazom na jeho jednotlivé etáže – od koreňovej až po stromovú.
Výstava má regionálny charakter a predstavuje faunu a flóru okresu Zlaté Moravce. Návštevníci spoznajú druhové zloženie miestnych lesov, význam bylín a húb, ako aj rozmanitosť živočíchov – od hmyzu a obojživelníkov až po majestátne cicavce a vtáky. Medzi nimi nechýba ani orol kráľovský, tretí najväčší dravec spomedzi vtákov na Slovensku. Zo vzácnych rastlín je vystavená chránená orchidea prilbovka dlholistá.
Súčasťou výstavy sú aj interaktívne prvky, ktoré potešia najmä deti – môžu nahliadnuť do jazvečej nory či prejsť sa naboso po lesnom chodníku.
Výstava je určená žiakom základných a stredných škôl, ale aj všetkým milovníkom prírody. Vystavené dermoplastické preparáty pochádzajú zo zbierok Ponitrianskeho múzea v Nitre a Tribečského múzea v Topoľčanoch. Sprievodný program k výstave pozostáva z hry Lesná pátračka v múzeu, ktorá je plná šifier a logických úloh, výchovno-vzdelávacieho podujatia Herbárium, kde sa zoznámia s prácou botanika a vyrobia si vlastný herbár. Návštevníkov čaká aj prednáška RNDr. Libanta o horninách a mineráloch okresu Zlaté Moravce a prednáška PaedDr. Wittlingera zameraná na skupiny organizmov, ktoré si človek často ani nevšimne – orchidey a netopiere.
Vo výchovno-vzdelávacom podujatí Sokoliarov sv. Svorada návštevníci uvidia letové ukážky našich aj zahraničných dravcov.
4.9. - 30.11.2025

Novohradské múzeum a galéria, Lučenec
Pamätná výstava Béla Bacskai 1935-1980
Vernisáž: 4. 8. 2025. o 16.30 v Pamätnom dome Júliusa Szabóa
Miesto: Pamätný dom Júliusa Szabóa
Otvorenie výstavy: Andrea Németh Bozó
Hudobný program na vernisáži: Komorný spevácky zbor SERLY
Organizátori výstavy: Novohradské múzeum a galéria – kultúrna inštitúcia Banskobystrického
samosprávneho kraja, Pamätný dom Júliusa Szabóa
Novohradské múzeum a galéria, kultúrna inštitúcia Banskobystrického samosprávneho kraja, v spolupráci s Pamätným domom Júliusa Szabóa Vás pozývajú na pamätnú výstavu z diel Bélu Bacskaiho.
Bacskai patrí medzi najvýznamnejších umelcov nielen regiónu Novohrad ale aj v širšom okolí. Výstavu sme pripravili pri príležitosti 90. výročia narodenia umelca a 45. výročia úmrtia. Béla sa narodil 26.júla1935 v Prši. Ako mladý pracoval vo fiľakovskom Kovosmalte, kde sa vyučil za kovomodelára a kovolejára, no pri tom sa už prejavilo jeho výtvarné nadanie. Preto začal navštevovať v Lučenci ateliér Júliusa Szabóa, ktorý ho pripravil na prijatie na Vysokú školu výtvarných umení. Školu skončil r.1961 na oddelení monumentálnej maľby u profesora Matejku. Po skončení, na rozdiel od svojich ročníkových kolegov, ktorí uprednostňovali pobyt v hlavnom meste, vrátil sa do rodnej krajiny, Novohradu a Gemera.
Nosnou tematikou jeho tvorby bola krajina týchto regiónov a život ľudí v nich. Svojou maľbou nielen zobrazoval motívy, čerpané z krajiny ale postupne pozdvihol duch a oblé tvary krajiny na výtvarne jedinečnú úroveň. Venoval sa olejomaľbe, kresbe, grafike ale najvyššiu úroveň predstavujú v jeho tvorbe jedinečné akvarely.
Novohradské múzeum a galéria vlastní v zbierke kolekciu z celej škály Bacskaiho tvorby. Pri príležitosti dvojitého výročia umelca pokračujeme v tradične dobrej spolupráci medzi Pamätným domom Júliusa Szabóa a Novohradským múzeum a galériou. Aktuálne nás nespája len spoločný záujem o Bacskaiho dielo. Z dôvodu prebiehajúcej rekonštrukcie sídelnej budovy múzea bude výstava Béla Bacskaiho vystavená v priestoroch Pamätného domu Júliusa Szabóa. S ohľadom na priestorové možnosti výstavnej siene v pamätnom dome sme sa rozhodli predstaviť na pamätnej výstave kolekciu kresieb a náčrtov z najnovšej akvizície.
Výstavu otvoríme 4. septembra a budete ju môcť navštevovať do konca novembra 2025, každý piatok od 14. do 17 hod. alebo v inom čase na základe telefonického dohovoru na čísle 0911 494 485
5.9. - 5.12.2025

Malokarpatské múzeum v Pezinku
Mikrosvety
Autorka: Soňa Ďateľ Kozáková
Kurátorka výstavy: Mgr. Eva Trilecová, ArtD.
Vstupné: 2 € na osobu (deti do 6 r., ZŤP, ZMS, ICOM zdarma)
Malokarpatské múzeum v Pezinku pozýva na unikátnu výstavu Mikrosvety, prezentáciu autorských šperkov a objektov Soni Ďateľ Kozákovej. Výstava ponúka zážitok, ktorý presahuje tradičné vnímanie šperku – každý kúsok rozpráva príbeh a vyzýva diváka k interakcii a dotyku.
Soňa Ďateľ Kozáková je absolventka Zlatníckej školy, kurzov šperku, lektorka drotárskych techník, ktorá spracováva materiály ako striebro, mosadz, meď, drôt, plexisklo, drevo, živicu. Je autorkou prsteňov, náramkov, retiazok, setov. Väčšie diela na výstave sú kinetické objekty z kovu a prírodných materiálov, ktoré vyzývajú na dotyk. Rozprávajú príbehy, jeden je o zajkoch, ktorí poskakujú po lúke pod lesom. Všetky kovové časti ručne vyrezáva lupienkovou pílkou a vrství na seba rôzne prekrývajúce sa plochy, ktoré vytvárajú pomyselné pódium pre daný príbeh. Tematika zajkov sa opakuje aj pri šperkoch.
Martin Hrubala, riaditeľ Malokarpatského múzea, dodáva:"Výstava Mikrosvety nám ukazuje, že šperk nie je len ozdobou – môže byť príbehom, hrou i zážitkom zároveň. Soňa Ďateľ Kozáková dokazuje, že remeslo a umenie môžu existovať ruka v ruke a otvárajú divákovi nový svet detailov a fantázie."
Prienik tvorby Soni Ďateľ Kozákovej a múzea je v hodnotách, ktoré sú mostom medzi minulosťou a súčasnosťou. Od roku 2022 je členkou Cechu zlatníkov a klenotníkov Slovenska. „Hlavným poslaním cechu je budovanie stavovskej hrdosti, ktorá sa má odvíjať od kvality výrobkov, odborného prístupu, korektného jednania a dodržiavania kódexu slušného správania.“ V jadre kopíruje artikuly Cechu zlatníkov z histórie.
Šperk je komunikačný kanál, pre niekoho rituál, aj keď sú ľudia, ktorí siahnu po šperku, aby vyzerali iba vznešene, alebo prvoplánovo upútali pozornosť, či zakryli iný nedostatok. Práce autorky sa vymykajú tradičnej umeleckej kategorizácii. Jej kotvou je drôt a jeho tradičné remeselné techniky, ktoré lektorovala na Workshope tradičných remesiel v Malokarpatskom múzeu.
Postupne prešla vzdelávaním sa nielen v zlatníckej škole, ale aj na kurzoch šperku na VŠVU v Bratislave. Vstupuje do iných médií a foriem a vedie dialóg s divákom, ktorý prestáva byť pozorovateľom, ale prostredníctvom dotyku s dielom zažíva výstavu aj na dotyk. Tieto diela na výstave nie sú len nositeľným šperkom, sú výzvou samotného média, v ktorom vystupujú, nesú v sebe otvorené, aj skryté posolstvá a je len na každom z nás ako a či ich prečítame. Jej inklinácia k alternatíve a rebélii sa prelínajú s organizovanou stavovskou hrdosťou a presne také sú tieto šperky.
9.9.2025 - 31.1.2026

Kysucké múzeum, Čadca
Čo sa skrýva po šatami
Výstava prevedie návštevníka naprieč históriou spodnej bielizne od bedrových rúšok až po negližé a umožní mu nahliadnuť pod šaty z obdobia od polovice 19. storočia po polovicu 20. storočia.
V minulosti mal spodný odev funkciu chrániť telo pred vonkajšími vplyvmi a spĺňal predovšetkým praktickú funkciu. Postupom času sa začala formovať i jeho estetická funkcia a mohol napomáhať k dosiahnutiu dobovým ideálom krásy, ako napríklad útlemu pásu, požadovanej veľkosti poprsia, alebo šírke bokov. Históriu spodnej bielizne návštevníci môžu sledovať na textových paneloch a obrázkoch od praveku až po novovek.
Výstava prezentuje históriu spodnej bielizne zhruba do 50-tych rokov 20. storočia, elegantné aj každodenné kúsky, ktoré tvorili súčasť šatníka dám z vyššej spoločnosti v mestách, ale aj obyčajných žien z dedín. Nezabúda sa ani na pánov, sú tu originály, ale aj repliky toho, čo nosili muži.
Základ výstavy tvoria časti spodného oblečenia, tvoriace súčasť výbavy nevesty v 19. storočí, ktoré dostávali bohaté dievčatá pri výdaji. Tento súbor doplnila autorka výstavy, Mgr. Margaréta Nováková vlastnoručne ušitými replikami.
Okrem cenných exponátov pani Novákovej je výstava doplnená zaujímavými zbierkovými predmetmi zo zbierkového fondu Kysuckého múzea. Z výstavy si môžete odniesť aj originálne suveníry súvisiace s odievaním z dielne kreatívnych kysuckých remeselníčok.
10.9. - 31.12.2025

Kysucké múzeum, Čadca
Tajomstvo erbových kultúr
Výstava predstavuje heraldiku a heraldickú tvorbu Mgr. Ing. Mareka Sobolu, PhD. K prehliadke výstavy je možné objednať prednášku autora a tvorivú dielňu s výrobou vlastného erbu.
K výstave „Tajomstvo erbových figúr“ ponúkame ako sprievodný program prednášky s heraldikom, na ktorých sa dozviete viac o pravidlách a princípoch heraldickej tvorby, nazriete do histórie tejto pomocnej vedy historickej a dokonca si môžete vytvoriť vlastný erb.
Okruh č.1 – Trvanie 01:30 hod. Určené pre Základné školy 2. stupeň, Stredné školy.
Prednáška o základných princípoch heraldiky, o vzniku a vývoji erbov a o ich používaní. Následná prehliadka výstavy so sprievodným slovom a praktickými ukážkami používania erbov.
Okruh č.2 – Trvanie 02:30 hod. Určené pre Základné školy a Stredné školy.
Prednáška o základných princípoch heraldiky, o vzniku a vývoji erbov a o ich používaní. Následná prehliadka výstavy so sprievodným slovom a praktickými ukážkami používania erbov. Tvorivé dielne s vytvorením vlastného erbu podľa pravidiel heraldiky.
Okruh č. 3 – Trvanie 00:45 hod. Určené pre Materské školy (predškoláci) a 1. stupeň Základných škôl
Tvorivé dielne s vytvorením vlastného erbu spojené s výkladom, ktorý je prispôsobený veku návštevníka.
10.9.2025 - 12.1.2026

Literárne a hudobné múzeum ŠVK, Banská Bystrica
Viliam Figuš-Bystrý
Miesto: Výstavné priestory na 1. poschodí ŠVK BB
Pri príležitosti 150. výročia narodenia hudobného skladateľa si Literárne a hudobné múzeum v Banskej Bystrici pre svojich návštevníkov pripravilo výstavu, venovanú tejto významnej osobnosti.
Viliam Figuš-Bystrý sa venoval zbieraniu slovenských ľudových piesní, ktoré zapisoval na všetkých svojich učiteľských pôsobiskách. V Banskej Bystrici oživil hudobný život mesta, založil spevokol evanjelického spolku a hudobný krúžok, pôsobil ako dirigent, interpret, korepetítor a komponoval komornú hudbu. V rokoch 1922–24 napísal operu Detvan, z ktorej úryvky predviedol dirigent Václav Talich s orchestrom pražského konzervatória. Operu prijal Oskar Nedbal na predvedenie v SND a jej premiéra sa uskutočnila 1. 4. 1928 v Bratislave. O Figušove diela, ktoré komponoval v rokoch 1932–36, prejavili záujem českí umelci. Figuš-Bystrý sa svojou tvorbou veľmi intenzívne angažoval na vzniku slovenskej národnej hudby. Bola to slovenská ľudová pieseň, ktorú chápal ako zdroj špecifickosti národnej hudby. Ľudovú pieseň upravoval do piesňových cyklov a zbierok (Slovenské ľudové piesne zo Zvolenskej Slatiny pre spev a klavír; 1000 slovenských ľudových piesní pre klavír a i). Popri komornej tvorbe v centre jeho záujmu stála lyrická pieseň. Zhudobňoval texty slovenských básnikov, ktorých strofické predlohy mu napomáhali vytvárať ucelenú formu a hudobne charakterizovať slovo uplatňujúc invenčnú melodiku a novoromanticky orientovanú harmóniu. Operou Detvan anticipoval úsilie slovenskej hudobnej tvorby, ktoré dozrelo v 40. a 50. rokoch a vymanil sa ňou z dlhodobej orientácie na hudobnú mikroformu. Medzi Figušove najlepšie hudobné diela patria cykly umelých piesní pre spev a klavír: Sny op. 8, Po poliach a lúkach op. 53 a 83, Túžby op. 76, Mati moja! op. 83. Svojím skladateľským dielom sa zapísal medzi reprezentantov novej vývinovej cesty slovenského hudobného umenia.
11.9. - 31.12.2025

Gemersko - malohontské múzeum, Rimavská Sobota
Kostolmi inšpirované...
V priestoroch Gemersko-malohontského múzea v Rimavskej Sobote sa 11. septembra 2025 o 16.00 hod. uskutoční vernisáž výstavy Kostolmi inšpirované... Maľovaný nábytok zo zbierok Gemersko-malohontského múzea. Prostredníctvom zbierkových predmetov a fotografií z fondu múzea výstava predstaví časť tradičnej kultúry Gemera-Malohontu - zariadenie interiéru, v podobe maľovaného nábytku pochádzajúceho z 2. polovice 18. a 19. storočia. Gemersko-malohontské múzeum začalo zbierku maľovaného nábytku budovať krátko po svojom vzniku v roku 1882, najpočetnejšiu skupinu tvoria maľované svadobné truhlice, ale aj truhličky na písomnosti, maľované postele, ozdobné police, rohové skrinky, maľované bytové doplnky. Jej realizáciu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
14.9.2025 - 11.1.2026

Kaštieľ Radoľa
Odievanie v premenách času
Kysucké múzeum, organizácia v zriaďovateľskej pôsobnosti ŽSK, pripravilo v priestoroch renesančného kaštieľa Radoľa nádhernú výstavu – Odievanie v premenách času, ktorá prezentuje historické kostýmy z kostýmového štúdia Elijana a dobové účesy od umeleckého maskéra a kaderníka Tomáša Graneca.
Výstava prináša do kaštieľa kúsok slávy, lesku a luxusu európskych kráľovských dvorov a ponúka prierez históriou odievania v najvyšších šľachtických kruhoch. Či už je to renesančný odev z čias anglického kráľa Henricha VII. Tudora, francúzskej kráľovnej Anny Rakúskej, svadobný odev Márie Terézie, vyhotovený podľa portrétu v Primaciálnom paláci v Bratislave, šaty z obdobia baroka, rokoka, empíru, či z doby cisárovnej Sisi až po koniec 19. storočia. Kostýmy dopĺňajú spoločenské účesy každého obdobia, zdobené sieťkami, perami, kvetmi, šperkami či príčeskami. Parochne sú spolu so šatami nielen svedkami módy v minulosti, ale i skvostnými umeleckými dielami.
Výstavu dotvárajú módne doplnky – kabelky, rukavičky, šperky, porcelán. Školáci sa môžu tešiť na tvorivé dielne, kde si okrem výroby papierových odevov vyskúšajú viazanie viazanky a šálov.







