Akcie

19.2. - 10.5.2026  

Slavkovská.jpg

Oravská galéria v Dolnom Kubíne

Zátišie, ktoré nie je / Missing still life

Kurátorka: Mgr. Jana Babušiaková

Miesto konania: Koridor, Župný dom v Dolnom Kubíne

Výstava malieb Denisy Slavkovskej v Oravskej galérii skúma, čo dnes znamená žáner zátišia – v čase, keď predmety, technológie aj estetika každodennosti menia podobu rýchlejšie než kedykoľvek predtým.

Denisa Slavkovská sa v aktuálnej sérii zameriava na „zátišia dnešnej doby“ a na stopy, ktoré po sebe zanecháva ľudská prítomnosť v prostredí neustáleho konzumu. Kým historické zátišie často demonštrovalo majetok prostredníctvom drahých predmetov, Slavkovská obracia pozornosť k samotnému obalu: k papierovej nákupnej taške s nádychom luxusu (alebo aspoň jeho zdania).

Obsah tašiek ostáva zámerne nečitateľný a viacznačný – sú plné aj prázdne zároveň, ako zátišie, ktoré „je aj nie je“. Výstava vstupuje do dialógu s tradíciou aj konfrontáciou s dielom zo zbierok Oravskej galérie: Zátišie s mandolínou od Emila Balla (1915-1925), ktoré tvorí historický kontrapunkt k súčasným obrazom.

Ako uvádza kurátorka výstavy Jana Babušiaková: “Motív dočasnosti nadväzuje na memento mori: ak kedysi zhasnutá sviečka či uvädajúce kvety pripomínali pominuteľnosť, dnes ju možno najpresnejšie vyjadruje tovar, ktorý kupujeme a vzápätí nahrádzame ďalším.” K hre s predstieraním sa pridáva aj materiálový detail, dekoratívne rámy niektorých diel sú vytvorené z papierovej hmoty tzv.  papier-mâché.

Tašky v obrazoch ožívajú a získavajú vlastný charakter – od drsných previazaných úch až po jemné, „baletkové“ skrútenia so stužkou. Lesklé živicové povrchy a drsné výstupky papierovej hmoty pozývajú divákov k osobným asociáciám a k pozornejšiemu čítaniu bežných objektov.

O autorke

Denisa Slavkovská (*1994, Poprad) vyštudovala maľbu na VŠVU v Bratislave (MgA., 2020). Predtým absolvovala štúdium na Fakulte umení TU v Košiciach (ateliér grafiky a experimentálnej tvorby, prof. Peter Rónai) a ročnú stáž na Akadémii výtvarných umení v Krakove. Absolvovala rezidenciu KAIR (Košice Artist in Residence) na Ukrajine a bola finalistkou ceny EXIT (2019) a VÚB Maľba roka (2021); v rokoch 2022 a 2023 sa dostala do užšieho výberu Strabag Artaward International.


 

19.2. - 17.5.2026  

michal-cabala_plg.jpg

Múzeum rusínskej kultúry SNM, Prešov

Michal Čabala - známy - nezámy

V tvorbe akad. maliara Michala Čabalu (1941 - 2002), ktorú prezentoval na bezmála 60 kolektívnych výstavách a na šiestich samostatných, bola doménou krajinomaľba, no rád stvárňoval divadelné motívy, skvelé boli jeho portréty i zátišia. Michal Čabala, žiak profesorov D. Millyho, J. Mudrocha a J. Matejku, ako krajinár mal mimoriadny cit. V jeho kompozíciách prevažovali obrazy krajiny mierne zvlnenej a veľmi vydarené boli spojenia krajiny a vody. Čabala - posledný bohém v prešovskej výtvarnej obci, patril k najvernejším a najobľúbenejším autorom „prešovských montmartrov“. 

Pri príležitosti jeho nedožitých 85. narodenín sa uskutoční v SNM -MRK v Prešove výstava Michal Čabala - známy-neznámy, ktorá potrvá od 19.2.2026 do 17.5.2026. Kurátorkou výstavy je PaedDr., Mgr. Anna Simková.


 

25.2. - 29.4.2026  

Schneider.jpg

Západoslovenské múzeum v Trnave

Stredy u Schneidra

Typ podujatia: dramatizácia v expozícii

Termín: 25. február 2026, 25. marec 2026, 29. apríl 2026  o 10:00 hod.

Miesto: Dom hudby Mikuláša Schneidra Trnavského, Ulica Mikuláša Schneidra Trnavského 5

Hudobný velikán, významný Trnavčan, autor prvej harmonizácie slovenskej hymny, tvorca modernej slovenskej piesne a zostavovateľ Jednotného katolíckeho spevníka – Mikuláš Schneider Trnavský pozýva žiakov a učiteľov II. stupňa ZŠ a stredných škôl k sebe domov.

V monodráme o hudobnom skladateľovi v podaní Tomáša Kramára (alternácia Matej Krnáč) s úsmevom i cez slzy porozpráva o svojom detstve, študentských rokoch, láskach a o živote pretkanom hudbou. Prostredníctvom dramatizácie inšpirovanej autobiografickou knihou Úsmevy a slzy sa návštevníci hravou formou dozvedia množstvo faktografických údajov nielen o Mikulášovi Schneidrovi, ale i o hudobnom živote Trnavy v minulosti. Vtipné rozprávanie bude pretkané ukážkami jeho najznámejších piesní, ako napríklad: Hoj, vlasť moja, Ružičky či Keby som bol vtáčkom.

Podujatie Stredy u Schneidra je určené pre žiakov II. stupňa ZŠ alebo študentov stredných škôl a bude sa konať v termínoch:  25. februára 2026, 25. marca 2026 a 29. apríla 2026 o 10:00 hod. v Dome hudby Mikuláša Schneidra Trnavského (Ul. Mikuláša Schneidra Trnavského č. 5, Trnava).

Z dôvodu obmedzenej kapacity priestorov je potrebné vopred sa objednať prostredníctvom e-mailu: objednavky@zsmuzeum.sk, resp. telefonicky na t. č. 033/5917 342.

Vstupné 2,- € / žiak (pedagogický dozor zdarma)


 

25.2. - 30.4.2026  

Cantalamissa plagát.jpg

Západoslovenské múzeum v Trnave

Cantalamissa

Autorka: Luana Perilli
Kurátorka: Simona Caramia
Vernisáž: 25. februára 2026 o 18:00

Západoslovenské múzeum v Trnave uvedie projekt talianskej umelkyne Luany Perilli Cantalamissa – citlivý a zároveň provokatívny umelecký výskum, ktorý prepája pamäť, krajinu a náš vzťah k svetu okolo nás.

Projekt vznikal počas putovania naprieč talianskym Apeninským pohorím, najmä v regiónoch poznačených vyľudňovaním a odchodom mladých ľudí. Umelkyňa tu oslovovala starších obyvateľov a obyvateľky a zaznamenávala ich spomienky na detstvo – na hry, zážitky a skúsenosti so zvieratami a hmyzom. Intímne rozprávania odhaľujú nielen silné prepojenie človeka s prírodou, ale aj jej temnejšie stránky. Pripomínajú, ako veľmi sa za posledné desaťročia zmenil náš jazyk, citlivosť i spôsob, akým o prírode premýšľame.

Ústredným symbolom projektu je motýľ bieloškvrnáč púpavcový, ktorý bol kedysi častým terčom detských hier a v rôznych častiach Talianska získal množstvo ľudových názvov. Jeden z nich – cantalamissa z kalábrijského dialektu – sa stal názvom celého projektu. Ten postupne prepojil viaceré talianske regióny a miestne komunity, ako aj odborné inštitúcie a kultúrne organizácie.

Trnavská časť projektu vzniká v spolupráci so Západoslovenským múzeom v Trnave a Galériou Jána Koniarka pod záštitou Talianskeho kultúrneho inštitútu v Bratislave. Do realizácie sa zapojí aj študentstvo Katedry pedagogiky výtvarného umenia Pedagogickej fakulty Trnavskej univerzity, ktoré bude s umelkyňou pracovať v lokálnom prostredí Malých Karpát.

Výstava Cantalamissa ponúka divákom priestor zastaviť sa a zamyslieť sa nad tým, ako si pamätáme krajinu, aké príbehy si o nej rozprávame a aké miesto v nej dnes zaujímame. Je pozvánkou pre širokú verejnosť vstúpiť do dialógu o minulosti, prírode a zodpovednosti človeka voči svetu, ktorý ho obklopuje.

O autorke:
Luana Perilli pôsobí na Akadémii výtvarných umení v Ríme a na St. Johns University, Rome Campus. Skúma kolektívnu pamäť, vzťah človeka k prírode a modely prirodzenej sociálnej organizácie v spoločnostiach eusociálnych živočíchov. Je laureátkou Tomorrows UniCredit Award (2024) a jej práce boli vystavované v renomovaných múzeách a galériách vrátane MACRO Rím, MUSPAC LAquila, PAN Neapol, Palazzo della Permanente Miláno, MAMM Moskva či Kochi-Muziris Biennale.


 

1.3. - 31.5.2026  

pozvánka- Jarna vystava cipiek.jpg

Literárne a hudobné múzeum ŠVK, Banská Bystrica

Jarné krásy paličkovanej čipky

Štátna vedecká knižnica v Banskej Bystrici - Literárne a hudobné múzeum

vás pozývajú na prehliadku výstavy

Jarné krásy paličkovanej čipky

- výstava členiek Klubu paličkovanej čipky pri MO Matice slovenskej v Banskej Bystrici   

Kde: expozícia Múzeum – domov múz, Lazovná 9, Banská Bystrica

Výstava je verejnosti dostupná počas otváracích hodín múzea.


 

3.3. - 17.5.2026  

5-2026.jpg

Tekovské múzeum v Leviciach

Jozef Kanyuk - Jubilejná výstava

Jozef Kanyuk - 

Želiezovský maliar, Jozef Kanyuk, sa tento rok dožíva významného životného jubilea. K jeho 80. narodeninám sa koná v Galérii Jozefa Nécseyho jubilejná výstava. Vystavené sú veduty miest, charakteristické krajinky a portréty miestnych obyvateľov. Pán Kanyuk je známy aj ako maliar zachytávajúci nostalgické scény z regionálnych dejín.
Dolnozemský rodák, narodil sa 27. mája 1946 v maďarskom meste Nyíregyháza, odkiaľ sa jeho rodina v roku 1947 presídlila na Slovensko do obce Mikula (dnes súčasť Želiezoviec). Detstvo prežil na dolnom toku Hrona, v Jure nad Hronom a v Želiezovciach. V roku 1963 ukončil učňovskú školu v Leviciach v profesii maliar, natierač. Už od detstva sa v jeho citlivej duši rodil záujem o výtvarné umenie, keď si obrazy prírody a krajiny okolo seba zvečňoval na malých cigaretových papierikoch. Maľovanie sa stalo jeho celoživotnou vášňou, ako aj spôsobom sprostredkovania pocitov a vnemov. Nosí v sebe vlastné príbehy a pozorovania z detstva, ktoré zažil v dedine a pri rieke Hron. Jeho prvé obrazy predstavujú výjavy z ulice, trhov, jarmokov, rybolovu, či mlynárstva na rieke.
Mimoriadny vplyv na jeho výtvarný prejav malo dlhoročné priateľstvo s akademickým maliarom a sochárom Jozefom Mazanom z Banskej Štiavnice, u ktorého si zdokonaľoval svoju maliarsku techniku. Jeho tvorbu ovplyvnili aj dvaja súčasní výtvarníci, Želiezovčan Ladislav Szűcs a Ján Lábik zo Štúrova.
Jozef Kanyuk začal výraznejšie výtvarne tvoriť až po päťdesiatke ako insitný maliar. Jeho dielo je mimo akýchkoľvek súčasných trendov. Klasicky realistickým zameraním a technikou maľby, pri ktorej využíva pestrú jesennú paletu, pôsobia jeho obrazy neobyčajne teplo. Tu možno spomenúť jeho krajinomaľby a zátišia. Zvlášť sa venuje portrétom obyčajných ľudí, z ktorých cítiť dušu a srdce, jeho postavy sú na obrazoch ako skutočné. Zvláštnu hodnotu predstavujú obrazy zachytávajúce regionálnu históriu, kde sa popri vernosti zobrazenia snaží aj o zachytenie dobovej atmosféry. V insitnej tvorbe našiel šťastie a objav zmysluplného života. 
Počas doterajšieho tvorivého života namaľoval vyše 400 obrazov, z ktorých sa mnohé okrem Slovenska nachádzajú v Maďarsku, Anglicku, USA, Francúzsku a Nemecku. Prvú samostatnú výstavu mal v roku 1996 v Banskej Štiavnici a odvtedy striedavo vystavuje aj v mestách Želiezovce, Šahy, Levice, Štúrovo a inde. Na rozdiel od mnohých insitných maliarov, Jozef Kanyuk svoje diela nepredáva, ale venuje ich na dobročinnosť a aj pre túto skutočnosť obdržal v roku 2013 striebornú plaketu v celoslovenskej súťaži „Senior roka 2012“. Z jeho iniciatívy vzniklo v roku 2007 benefičné podujatie Art For Help a ako prvý daroval na tento účel niekoľko svojich diel. Od roku 2010 sa táto benefičná aukcia organizuje každoročne v Leviciach a zúčastnili sa jej už desiatky umelcov. Finančné prostriedky získané vydražením obrazov sa každoročne pred Vianocami dostávajú do rúk sociálne odkázaným občanom. 

Jozef Kanyuk žije a tvorí vo svojom ateliéri v rodinnom dome v Želiezovciach, časť Mikula.

27. mája 2026 oslávi krásne životné jubileum 80 rokov.





 



 


 

5.3. - 31.8.2026  

Plagat_Ornament_vystava_1.jpg

Malokarpatské múzeum v Pezinku

Ornament

Ornament nie je iba dekor. Je pamäťou krajiny, prvkom identity, jazykom kultúry a zrkadlom dejín.

Autori: Mgr. Martina Krkošková, Mgr. Marián Liščák, PhD. z Kysuckého múzea v Čadci

Externá kurátorka výstavy: doc. PhDr. Martina Bocánová, PhD.

Malokarpatské múzeum v zriaďovateľskej pôsobnosti Bratislavského samosprávneho kraja v spolupráci s Kysuckým múzeom v Čadci v zriaďovateľskej pôsobnosti Žilinského samosprávneho kraja predstavujú verejnosti autorskú výstavu Ornament.

Vo výstavných priestoroch Malokarpatského múzea v Pezinku nájdete od 5. marca 2026 unikátnu výstavu, kde na 12 zastaveniach budete môcť spoznať rastlinný, živočíšny, geometrický i antropomorfný ornament v rôznych štýloch, prevedeniach na rôznych materiáloch a v zaujímavých významových zoskupeniach. V múzejnej prezentácii predstavujeme ornament nielen ako dekoratívny a estetický prvok kultúry, ale aj ako významný výrazový systém vzťahujúci sa k symbolu a znaku.

Ornament v ľudovej tradícii vystupuje ako médium pamäti, ako jemná hranica medzi sakrálnym a profánnym svetom, odkrýva to, čo je neviditeľné, ale iba tušené. Výstava otvára dynamický priestor medzi svetom stredného a západného Slovenska, ľudového výtvarného prejavu, priestor, ktorý má mnohé spoločné archaické prvky, znaky, symboly a ukazuje aj odlišné regionálne veľmi špecifické prvky.

Ornament bol nielen prvkom krásy, ale aj nositeľom významu, signalizoval príslušnosť k stavu, rodu, bol dôležitým elementom, ktorý sprevádzal človeka v kalendárnom i obradovom cykle. Ornamenty v minulosti nemali len estetickú funkciu. Súviseli s predstavami o fungovaní sveta. Mali magické vlastnosti.

Výstava ornament neponúka len estetickú slasť z vnímania krásy starobylých predmetov dennej potreby či tých, ktoré boli určené na sviatok, ale poskytuje aj priestor na premýšľanie o sile tradície, hraníc, detailu, lyriky obrazu, ladnosti tvaru a línií, ktoré odkrývajú stratený svet našich predkov, ich predstavy o kráse, účelnosti, spiritualite, mágii a prostom živote človeka.

 

Srdečne vás pozývame do krajiny krásy, symbolu a významu.


 

10.3. - 5.4.2026  

Bol_čas_prísť_2026_plagát.jpg

Horehronské múzeum, Brezno

Bol čas prísť

Ernest Svrček s novinovými fotografiami neúprosne strihá i naše spomienky a predstavy o budúcnosti, čas, ktorý žijeme.

Čepele jeho nástroja sa menia na nepodkupné ručičky hodín, ktoré nám ho vymeriavajú.

Kornel Földvári

Nožnice, lep a množstvo novín a časopisov – to sú základné piliere tvorby majstra koláže, pána Ernesta Svrčka.

Dušou i srdcom futbalista, športovec, umelec, ale hlavne vnímavý a všímavý pozorovateľ života vo všetkých jeho podobách.

Obrazový glosátor doby, ktorú mapuje hlavne, ale nielen, svojim kolážovým umením.

Zrkadlenie reality cez správy zašifrované do vystrihnutých obrázkov nám podáva optikou človeka s výrazným výtvarným citom  a zručnosťou.

Horehronské múzeum Vám s potešením ponúka nahliadnutie do výberu z jeho rozsiahlej tvorby  a praje Vám príjemný umelecký zážitok.

Výstavu koláží s názvom Bol čas prísť bude možné navštíviť vo výstavných priestoroch Horehronského múzea v Meštianskom dome v obvyklom otváracom čase.


 

10.3. - 10.9.2026  

Technické pamiatky-plagát.jpg

Poštové múzeum, Banská Bystrica

Technické pamiatky na poštových známkach

Motívy automobilov, vlakov, lodí, lietadiel, budov či technických zariadení patria medzi obľúbené témy filatelistov na celom svete. Poštové múzeum preto pripravilo pre verejnosť novú výstavu s názvom Technické pamiatky na poštových známkach. Expozícia predstavuje fascinujúce spojenie technickej histórie a známkovej tvorby. Návštevníci si ju môžu pozrieť od 10. marca do 10. septembra 2026 vo výstavných priestoroch Poštového múzea Slovenskej pošty v Banskej Bystrici.

Technické pamiatky ožívajú na poštových známkachTechnické pamiatky sa na poštových známkach objavujú pravidelne nielen v slovenskej známkovej tvorbe od roku 1993, ale aj tej v staršej československej. Unikátna výstava predstavuje 29 slovenských poštových známok vydaných od roku 1993 až po súčasnosť.

Na samostatných paneloch sú v grafických úpravách  spojené reprodukcie časti ryteckých rozkresieb a výtvarných návrhov známok. Vďaka tomu môžu návštevníci nahliadnuť do procesu ich vzniku a porovnať prvotný návrh známky s výsledným dielom. Súčasťou každého panela sú aj originálne poštové známky a obálky prvého dňa (FDC).

„Poštové známky sú umeleckými dielami, ktoré dokážu na malej ploche zachytiť významné momenty našej histórie. Na tejto výstave môžu návštevníci vidieť, ako sa technické pamiatky premietli do známkovej tvorby a zároveň nahliadnuť aj do samotného procesu ich vzniku,“ približuje hovorkyňa Slovenskej pošty, Eva Peterová.

Od koní až po lokomotívy

Technické pamiatky ožívajú na poštových známkachExpozícia približuje napríklad vývoj železničnej dopravy – od prvej konskej železnice až po parné lokomotívy Albatros a Ušatá či lesné železnice v Čiernom Balogu a Vychylovke. Nechýbajú ani známe automobily Aero 30 a Tatra 87, motocykle Jawa 50/550 a Manet M90, či lode vyrobené v Slovenských lodeniciach v Komárne.

Návštevníci sa oboznámia aj s historickou hasičskou technikou z 19. storočia alebo s menej známym technickým zariadením – parnou lokomobilou Umrath z roku 1894, ktorá slúžila na pohon rôznych poľnohospodárskych zariadení. Výstava predstavuje aj významné technické stavby, napríklad vodný kolový mlyn v Jelke, banskoštiavnické tajchy či špaňodolinský banský vodovod. Zastúpené sú aj architektonické objekty ako Solivar v Prešove, historická elektráreň v Piešťanoch či unikátny drevený most v Kluknave.

Osobitnú pozornosť si zaslúži aj emisia venovaná lietadlu Andreja Kvasza, priekopníka letectva so slovenskými koreňmi, ktorého lietadlo prvýkrát vzlietlo v roku 1910. Zaujímavým nahliadnutím do života pestovateľov viniča a výrobcov vína sú zas dve emisie zobrazujúce staré výrobné vinárske nástroje a zariadenia.

Technika na známkach sveta

Technické pamiatky ožívajú na poštových známkachJadro výstavy dopĺňajú aj československé známky s motívmi historických automobilov, lokomotív či lietadla Douglas DC-2, ktoré kedysi slúžilo aj na prepravu leteckej pošty. Súčasťou expozície sú tiež poštové známky z rôznych krajín sveta – napríklad zo Španielska, Rumunska, Fínska, Portugalska, Jersey či Ghany – zobrazujúce technické pamiatky z oblasti dopravy, telekomunikácií alebo technických stavieb.

Výstava je určená nielen pre filatelistov a milovníkov známkovej tvorby, ale aj pre všetkých, ktorých zaujíma technická história a jej zachytenie v umení. Navštíviť ju možno v pracovných dňoch od 8.00 do 15.30 hod. vo výstavných priestoroch Poštového múzea Slovenskej pošty na Partizánskej ceste 9 v Banskej Bystrici.


 

12.3. - 19.4.2026  

webFINAL_To vajicko malovano - plagat (1).jpg

Stredoslovenské múzeum, Banská Bystrica

To vajíčko maľovanô

Dlhoročnú tradíciu výstavy kraslíc „To vajíčko maľovanô“ bude tento rok v stredoslovenskom regióne reprezentovať celoslovenská súťaž s rovnomenným názvom. Tradičné umenie zdobenia veľkonočných vajíčok ožije po dvoch rokoch na 2. ročníku súťažnej prehliadky v Thurzovom dome Stredoslovenského múzea. Do súťaže sa mohol prihlásiť každý, kto sa venuje tomuto jedinečnému ľudovému umeniu.

Stredoslovenské múzeum – kultúrna inštitúcia Banskobystrického samosprávneho kraja vyhlasuje opäť po dvoch rokoch celoslovenskú súťažnú prehliadku kraslíc „To vajíčko maľovanô“. Tá sa uskutoční v termíne od 12. 03. – 19. 04. 2026 v priestoroch Thurzovho domu na námestí SNP 4 v Banskej Bystrici.

Výstavu s názvom „To vajíčko maľovanô“ v našej pôsobnosti úspešne organizujeme už dlhé roky. Tento rok sme sa rozhodli výstavu rozdeliť na súťažnú prehliadku a výstavu. Výstavu s najstaršími kraslicami, ktoré máme v našom zbierkovom fonde si budú môcť návštevníci po prvýkrát pozrieť v Mestskom kultúrnom stredisku na Sliači. Súťažná prehliadka bude sprístupnená tak ako v minulom období v Thurzovom dome. Aj takýmito spôsobmi sa snažíme sprístupniť kraslice a ich spôsoby zdobenia širokej verejnosti, najmä našim budúcim generáciám. Zároveň  prezentujeme vzácnych ľudí, ktorí sa aj napriek dnešnej rýchlej dobe dokážu a chcú venovať tomuto jedinečnému umeniu“, konštatuje Marcel Pecník, riaditeľ Stredoslovenského múzea.

Kraslice patria k najstarším a esteticky najpôsobivejším prejavom ľudového umenia. Pripisovala sa im tajomná a ochranná moc, symbolizovali obnovenie a kontinuitu života a boli aj obetným prostriedkom.

„Symbolika vajca v spojitosti s nekonečnosťou – teda zachovaním kontinuity, celistvosťou – čiže symbolikou zachovania súdržnosti rodiny, či širšieho spoločenstva, plodnosťou – ktorú nachádzame v jeho podstate ako základu zrodenia nového života, sa vyvinula do ďalšej formy ako daru z lásky, čo rovnako súvisí s výtvarným prejavom ako odrazom výtvarného a estetického cítenia tvorcu“, oboznamuje Jana Koltonová, etnologička Stredoslovenského múzea.

Kraslica = Krasnyj

Už v 14. storočí ľudia maľované vajíčka volali kraslicami. Názov údajne vznikol zo slovanského slova "krasnyj", t.j. červený. Červená bola považovaná za farbu života a vajíčka boli pôvodne ozdobované touto farbou. Vajíčka mali obetnú a darovaciu funkciu. Pri veľkonočnom obede bolo prvým chodom vajíčko, ktoré gazda rozdelil medzi členov rodiny. Nielen maľovanie, ale aj spoločné jedenie vajíčok patrí k starodávnym zvykom známym u všetkých Slovanov. Symbolizovalo súdržnosť rodiny a zabezpečenie zdravia ochranu proti zlým silám. Ženy a dievčatá pripravovali kraslice na Veľkonočný pondelok svojim šibačom alebo oblievačom ako dar lásky.

O najkrajšej kraslici rozhodnú návštevníci

Každý návštevník dostane k zakúpenej vstupenke na výstavu hlasovací lístok, na ktorý napíše meno výrobcu kraslíc, za ktorého hlasuje.

„Hlasovanie návštevníkov bude prebiehať do 12.04.2026. Vyhodnotenie súťaže odbornou porotou ako aj zverejnenie výsledkov verejného hlasovania návštevníkov výstavy a slávnostné odovzdávanie ocenení a cien sa uskutoční 15.04.2026  v priestoroch Thurzovho domu“, dopĺňa Jana Koltonová.


 

12.3. - 26.4.2026  

Vystava_20260313-0426_OsobneDoklady_plagat.jpg

Múzeum v Kežmarku

Osobné doklady a iné verejné listiny v živote občana

Pozývame Vás na výstavu, ktorá dokumentuje historický vývoj osobných dokladov v kontexte 130. výročia zoštátnenia matrík.

Výstavu pre vás pripravili:

  • Ministerstvo vnútra SR - odbor archívov a registratúr
  • Štátny archív v Prešove, pracovisko Archív Poprad
  • Prešovský samosprávny kraj - Múzeum v Kežmarku

KEDY:

  • od štvrtka 12. marca 2026, otvorenie výstavy sa uskutoční o 16:00
  • do nedele 26. apríla 2026
  • otvorené v dňoch utorok - sobota, v čase od 8:00 do 16:00

KDE:

  • Výstavná sieň múzea
  • ul. Dr. Alexandra č. 11, Kežmarok

 

12.3. - 10.5.2026  

Plagát - web.jpg

Hradné múzeum vo Fiľakove

Kovový štvorlístok / Hrebenárstvo

Na Fiľakovskom hrade sa turistická sezóna tento rok otvára 12. marca, a zahája ju dočasné výstavy s názvom „Hrebenárstvo“ a „Kovový štvorlístok“ na piatom poschodí hradného múzea. Výstavy zapožičané od Stredoslovenského múzea v Banskej Bystrici, ktorých kurátorom je historik PhDr. Filip Glocko, predstavia históriu niekdajšieho hrebenárskeho remesla a tradičných kovospracujúcich remesiel, ako sú mediarstvo, cinárstvo, zlatníctvo a kováčstvo, rozšírených od 16. storočia do polovice 20. storočia v okolí Banskej Bystrice. Prostredníctvom bohatej zbierky vystavených artefaktov a rozsiahlych textových materiálov sprostredkujú záujemcom hojné poznatky o výrobných postupoch, použitých materiáloch, spôsobe predaja hotových výrobkov či založení a zániku cechov, ktoré sa k týmto remeslám viazali. Popri tom sa môžu dočítať aj o zaujímavostiach týkajúcich sa života a pôsobenia najvýznamnejších majstrov svojej doby. Remeselná kovovýroba sa vo všeobecnosti sústreďovala okolo banských miest a väčších obchodných uzlov, zatiaľ čo hrebenárstvo zaznamenalo najväčší rozmach v Radvani. Tu vyrobené hrebene a ďalšie výrobky z rohoviny sa predávali v miestnych obchodoch, a prostredníctvom podomových obchodníkov sa dostali až do Ruska a na Ukrajinu. Zároveň boli neoddeliteľnou súčasťou tovarovej ponuky väčších jarmokov. K zrušeniu cechov došlo v druhej polovici 19. storočia, čo malo za následok aj postupný zánik starších cechových remesiel.

Vernisáž výstav sa uskutoční o 16:30 hodine, a sprístupnené budú do 10. mája 2026. Všeobecne platná otváracia doba hradu je nasledovná: od 13. marca do 15. októbra medzi 10:00 a 18:00 hod., a od 16. októbra do 15. novembra medzi 8:00 a 16:00 hod.; otvorené každý deň v týždni. Aj na tento rok má Hradné múzeum vo Fiľakove v talóne zaujímavé výstavy – usporiadané najmä z príležitosti 500. výročia bitky pri Moháči –, ako aj kultúrno-náučné podujatia, počas ktorých si dozaista prídu na svoje návštevníci všetkých vekových kategórií.


 

13.3. - 29.5.2026  

DIALÓG GENERÁCIÍ- Socha a maľba v rodine Gibalovcov.png

Krajské múzeum v Prešove /Tripolitana/

Dialóg generácií: Socha a maľba v rodine Gibalovcov

Krajské múzeum v Prešove pozýva verejnosť na výstavu Dialóg generácií: Socha a maľba v rodine Gibalovcov. Výstava predstaví život a dielo významného slovenského sochára Fraňa Gibalu a zároveň ponúkne pohľad na výtvarnú tvorbu jeho dcéry Daniely Eleny Hrtkovej. Vernisáž výstavy sa uskutoční v piatok 13. marca 2026 o 17.00 v priestoroch Krajského múzea v Prešove na Hlavnej ulici 139.

Výstava predstavuje umeleckú tvorbu dvoch osobností, ktoré spája rodinné puto aj blízky vzťah k výtvarnému umeniu. Prostredníctvom výberu sôch, drobných plastík a obrazov zo súkromnej zbierky ponúka návštevníkom pohľad na stretnutie dvoch generácií a dvoch umeleckých prístupov – medzi hmotou sochárskeho diela a maliarskou výpoveďou vo farbe.

Fraňo Gibala patrí k významným osobnostiam slovenského moderného sochárstva druhej polovice 20. storočia. Študoval na kamenárskej škole v Hořiciach a na Akadémii výtvarných umení v Prahe u profesora Bedřicha Kafku. Ťažisko jeho tvorby spočíva v monumentálnej plastike a portréte. Realizoval viaceré pamätníky a verejné diela, ktoré výrazne formovali podobu slovenského verejného priestoru po druhej svetovej vojne. Jeho plastiky sa vyznačujú realistickou modeláciou, kompozičnou silou a dôrazom na figúru ako nositeľku emocionálneho a morálneho posolstva.

Druhú rovinu výstavy tvorí maliarska tvorba Daniely Eleny Hrtkovej, ktorá vyrastala v prostredí intenzívneho umeleckého diania. Atmosféra otcovho ateliéru a stretnutia s výtvarníkmi, literátmi či intelektuálmi formovali jej cit pre obraz a vizuálne myslenie. K aktívnej maliarskej tvorbe sa naplno vrátila až v neskoršom období života. Vo svojich dielach pracuje s olejom, akrylom aj suchým pastelom a venuje sa motívom prírody, portrétom či spomienkam na cesty. Jej obrazy sa usilujú zachytiť atmosféru okamihu a osobnú výpoveď o svete okolo nás.

Výstava tak predstavuje nielen prehliadku umeleckých diel, ale aj príbeh rodiny, v ktorej sa umelecká tvorba stala prirodzenou súčasťou života. Návštevníkom ponúka možnosť sledovať, ako sa rôzne umelecké prístupy stretávajú, dopĺňajú a vytvárajú spoločný vizuálny a generačný dialóg.


 

13.3. - 31.5.2026  

webFINAL_Ryby a rybari-plagat (2).jpg

Stredoslovenské múzeum, Banská Bystrica

Ryby a rybári

Lov rýb bol od nepamäti jedným zo základov dobrej obživy našich predkov, ktorí žili v úzkom kontakte s prírodou. Najstaršie archeologické objavy dokladajúce cielený rybolov na našom území siahajú do obdobia strednej doby kamennej približne pred 12 až 7 tisíc rokmi. V roku 2026 si aktuálne pripomíname 100. výročie založenia organizovaného rybárstva na Slovensku, ktorého ústredným predstaviteľom je dnes najväčšie občianske združenie na Slovensku, Slovenský rybársky zväz, s úctyhodnou členskou základňou vyše 120 000 členov, združených v 122 miestnych a mestských organizáciách. Tento významný míľnik si v Banskej Bystrici pripomenieme atraktívnou historicko – zoologickou výstavou „Ryby a rybári“ v Tihányiovskom kaštieli.

Stredoslovenské múzeum – kultúrna inštitúcia Banskobystrického samosprávneho kraja pripravila v priestoroch Tihányiovského kaštieľa v mestskej časti Radvaň pri príležitosti 100. výročia Slovenského rybárskeho zväzu, historicko-zoologickú výstavu „Ryby a rybári“. Tá privíta svojich prvých návštevníkov od 13. marca 2026.  Výstava predstavuje rybárstvo v jeho dejinnom a spoločenskom vývoji, od spôsobu obživy, cez tvorbu kultúry, až po ušľachtilú, obľúbenú a vyhľadávanú záľubu vyznávačov „Petrovho cechu“.

Zdravie, záľuba, zážitok, ekológia...

Rybárstvo tak hospodárske, ako aj športové malo a má veľa podôb a rôznych aspektov. Základom je pritom samozrejme ryba a jej životné prostredie. Slovensko bolo vždy bohaté na menšie, či väčšie úživné vodné toky a postupne aj na stojaté vody. Rieky, potoky, jazerá a vodné nádrže plnili hospodárske, dopravné, či zásobovacie funkcie. V novších dobách sa pridali aj nové – rekreačné spôsoby využitia. Jedným  z najrozšírenejších a najatraktívnejších je využitie pre športový rybolov.

„Novodobá história je z pohľadu vývoja rybárstva príznačná najmä postupným prechodom od lovu a chovu rýb pre obživu, k hromadnému rozšíreniu športového rybolovu ako dostupnej a veľmi zmysluplnej záľuby. Od 19. a najmä v 20. storočí sa začínajú objavovať na základe silnejúceho spoločenského dopytu už aj  výrobcovia špecializovaného rybárskeho náčinia – udíc, navijakov, podberákov a pod. (pre viac šetrné a zaujímavé spôsoby lovu), vydávajú sa prvé knihy a časopisy, rozmáha sa rybársky šport a zakladajú sa prvé rybárske spolky, kodifikujú pravidlá, rozvíja sa technika.... Výstava „Ryby a rybári“ návštevníkom priblíži, okrem našich druhov rýb, predovšetkým bohatú históriu organizovaného rybárstva na Slovensku, vývoj rybolovných techník a vybavenia od najstarších čias do dnešných dní. Výstavou chceme v múzeu nielen reflektovať na aktuálne celoslovenské významné výročie, ale zároveň nadväzujeme na niekoľkoročnú úspešnú spoluprácu so Slovenským rybárskym zväzom pri príprave obľúbeného detského rybárskeho krúžku a letného rybárskeho tábora pre mladých rybárov z okolia Banskej Bystrice“, informuje riaditeľ Stredoslovenského múzea, historik a známy športový rybár Marcel Pecník.

Významnou súčasťou výstavy sú samozrejme aj bohaté ukážky slovenskej ichtyofauny, vodných vtákov a cicavcov, ako aj zástupcov vodných bezstavovcov.

„Bezpochyby najväčším lákadlom výstavy budú trojrozmerné výstavné exponáty rýb v jedinečnom spracovaní významného a vyhľadávaného slovenského preparátora, špecialistu na túto skupinu živočíchov, pána Milana Žiaka z Trnavy. Najmenší návštevníci sa na výstave budú môcť zahrať aj na skutočných rybárov, vyskúšať si simuláciu lovu rýb, či zasúťažiť si pri poznávaní rýb a vodných živočíchov. Neodmysliteľnou súčasťou výstavy budú pozorovacie akvária so živými rybkami, ale aj vzácne „kúsky“ historického rybárskeho náčinia“, predstavuje výstavu jej kurátorka Lenka Hrašková.

K výstave sa bude viazať viacero zaujímavých sprievodných podujatí, od originálnych workshopov po prednášky so vzácnymi hosťami, ako aj dobrovoľnými akciami v podobe čistenia prírody, potokov a svojho okolia.


 

13.3. - 14.10.2026  

Svadobné kuchárky.jpg

Mestské múzeum Zlaté Moravce

Svadobné kuchárky

Kurátorka výstavy: Patrícia Žáčiková

V Múzeu v Zlatých Moravciach, ktoré je expozitúrou Ponitrianskeho múzea v Nitre, otvárajú výstavu venovanú svadobnej kuchárke – žene, ktorá bola srdcom každej dedinskej svadby. Výstava odkrýva autentický svet dedinských kuchárok, najmä v okrese Zlaté Moravce, v období 60. – 80. rokov 20. storočia.

Cieľom výstavy je predstaviť svadobnú kuchárku ako šikovnú gazdinú, skúsenú organizátorku hostín a nositeľku miestnych tradícií. Vďaka kuchárke, jednej z kľúčových postáv svadby, návštevníci zažijú autentickú atmosféru príprav hostiny a budú sprevádzaní svetom, v ktorom sa najčastejšie pohybovala – od pece až po svadobný stôl. Výstava umožní nahliadnuť do jej každodennej práce, organizačných schopností
a kulinárskeho umenia, ktoré stálo za úspechom každej svadby.

Návštevníci uvidia autentický kuchynský riad ako nádoby, hrnce, formy na pečenie či iný riad, ktoré kuchárky používali pri varení a pečení. Osobitnú pozornosť si zaslúži kolekcia rôznorodých kuchynských predmetov darovaná múzeu darkyňou
z Topoľčianok, unikátna chladnička z Novej Vsi nad Žitavou
či veľké hlinené „svadobné“ hrnce z fondu Ponitrianskeho múzea v Nitre, ktoré umožňujú prezentovať bohatý a autentický svet dedinskej kuchyne.

Výstava predstavuje aj fotografie zo 60. – 80. rokov 20. storočia, zachytávajúce kuchárky
z okolitých obcí pri príprave svadobných hostín. Oživí zaprášené recepty vychýrených svadobných kuchárok, podľa ktorých sa pripravovali svadobné koláče a zákusky.

Podklady pre výstavu vznikli na základe terénneho výskumu, archívnych prameňov
a spomienok pamätníkov
. Prezentované svadobné zvyky, recepty a obrady pochádzajú najmä z oblasti Zlatých Moraviec a okolia – Topoľčianky, Sľažany, Veľké Chrašťany, Nová Ves nad Žitavou, Vráble pričom výskum zasahuje aj do širšieho priestoru bývalej Tekovskej župy.

Súčasťou výstavy budú aj sprievodné podujatia, ktoré sa budú organizovať počas celého trvania expozície. Viac informácií o termínoch a programe podujatí nájdu záujemcovia
na webovej stránke a sociálnych sieťach múzea.


 

14.3. - 31.5.2026  

Plagát Kraslice 2026.png

Múzeum ukrajinskej kultúry SNM, Svidník

Kraslice 2026

SNM – Múzeum ukrajinskej kultúry vo Svidníku pripravuje 25. ročník výstavy veľkonočných kraslíc, ktorá je dlhodobo venovaná uchovávaniu a prezentácii krásneho ľudového umenia zdobenia vajíčok. Toto tradičné remeslo predstavuje neoddeliteľnú súčasť histórie a kultúrneho dedičstva východného Slovenska a múzeum si kladie za cieľ zachovať ho aj pre ďalšie generácie.
Práve vďaka naším krasličiarkam a krasličiarom táto tradícia dodnes žije, prirodzene sa rozvíja a obohacuje o nové výtvarné i technické podoby. Ich tvorivosť, zručnosť a úcta k tradíciám dávajú veľkonočným krasliciam stále nový život.
V roku 2026 sa výstava uskutoční v novom, výnimočnom formáte. Veľkonočné kraslice budú po prvýkrát prezentované v novootvorených kultúrno-spoločenských priestoroch národopisnej expozície v prírode – v skanzene. Toto jedinečné prostredie poskytne výstave autentickú atmosféru a nový rozmer vnímania tradičného ľudového umenia.
Vernisáž výstavy sa uskutoční v sobotu 14. marca 2026 o 14.00 h.


 

14.3. - 14.6.2026  

1000123523.jpg

Tekovské múzeum v Leviciach

Historická mozaika Levíc

Tekovské múzeum v Leviciach pri príležitosti 870. výročia prvej písomnej zmienky o meste Levice si Vás dovoľuje srdečne pozvať na slávnostné otvorenie vlastnej výstavy s názvom „Historická mozaika Levíc“, ktoré sa uskutoční 14. marca 2026 o 17.00 hod.

Výstava ponúka pohľad na vybrané momenty z bohatých dejín mesta a približuje jeho meniacu sa podobu v priebehu storočí. Návštevníci budú mať možnosť vidieť zobrazenia Levíc od najstaršej známej veduty z polovice 16. storočia, cez grafiky zo 17. storočia až po rozsiahlu kolekciu historických fotografií a pohľadníc z prelomu 19. a 20. storočia.


 

17.3. - 14.6.2026  

plagát_120_rokov_športu.jpg

Podtatranské múzeum v Poprade

120 rokov organizovaného športu v Poprade

Podtatranské múzeum v Poprade, kultúrna inštitúcia v zriaďovateľskej pôsobnosti Prešovského samosprávneho kraja, Vás pozýva na slávnostnú vernisáž výstavy "120 rokov organizovaného športu v Poprade" dňa 17. marca 2026 o 16:00 hod., v priestoroch Podtatranského múzea v Poprade, Vajanského 72/4 Poprad.  Partnerom výstavy je  Mesto Poprad, Stredná športová škola Poprad a Klub priateľov Popradu, o. z.

Ambasádormi podujatia sú Ondrej Glajza, Peter Hámor, Július Šupler, Alena Kováčová a Tamara Potocká.
V roku 2026 si pripomíname 120 rokov od vzniku prvého vskutku športového klubu na území terajšieho mesta Poprad. Stalo sa tak 13. mája 1906, kedy bol založený Matejovský športový klub (Matzdorfer Atletic Club) so základnými oddielmi futbalovým, atletickým a turistickým. Toto okrúhle jubileum si chceme dôstojne pripomenúť viacerými podujatiami, o ktorých budeme návštevníkov včas informovať.
Výstava zoznamuje s bohatou históriou športu v Poprade, predstavuje množstvo predmetov a dokumentov z minulosti formou aktívnej zberateľskej a bádateľskej činnosti a prostredníctvom minulosti prezentuje aj súčasnosť športu v Poprade.


 

19.3. - 12.10.2026  

Fantasticke motyle vystava WEB.jpg

Západoslovenské múzeum v Trnave

Fantastické motýle

Západoslovenské múzeum v Trnave otvára novú výstavu s názvom Fantastické motýle. Predstavuje na nej výber najlepších výtvarných prác detí z celého Slovenska, ktoré sa zapojili do vypísanej súťaže. Vernisáž výstavy sa uskutoční 19. marca o 17.00 hod. v priestoroch múzea a bude spojená so slávnostným vyhlásením výsledkov súťaže a odovzdávaním cien.

Výstava je dôkazom, že detská predstavivosť dokáže prírodu vidieť odvážnejšie, hravejšie a farebnejšie. Mladí autori vo veku od 7 do 15 rokov súťažili v troch kategóriách a porotu zaujali desiatkami originálnych diel. Vznikli plastiky aj obrazy, realistické zobrazenia motýľov aj rozprávkové bytosti s krídlami, aké v prírode nenájdeme. Každý motýľ je iný, každý pohľad jedinečný. „Deti majú skutočne pestrú fantáziu, a tak motýle stvárnili v realistickej podobe, ale aj vo fantazijnej. Výstava je plná farieb a tvarov, každý motýľa vidí inak,“ hovorí kurátorka výstavy, zoologička Západoslovenského múzea, Anna Šestáková.

Súťažné práce hodnotila päťčlenná odborná porota, v ktorej nechýbali ani známi ilustrátori Hedviga M. Gutierrez a Filip Horník. Porotcovia sa zamerali na originalitu, výtvarné spracovanie a tvorivý prístup k téme.

Výstava zároveň nadväzuje na celoročnú motýliu tému, ktorú múzeum rozvíja v roku 2026. „Téma motýľov je u nás celoročná. Aktuálne prebieha výstava Motýlie krídla, ktorej sa ujali študenti Školy umeleckého priemyslu Josefa Vydru v Bratislave. Na ňu nadviaže práve prezentácia detských prác a projekt vyvrcholí výstavou o farebnosti týchto fascinujúcich tvorov,“ dopĺňa Anna Šestáková.


 

20.3. - 30.4.2026  

Plagát web.jpg

Hradné múzeum vo Fiľakove

Štefan Hangácsi - Narratíva 2

Hradné múzeum vo Fiľakove pripravuje v Mestskom vlastivednom múzeu dočasnú výstavu maliara Štefana Hangácsiho, ktorého tvorba je úzko spätá s prírodou, každodenným životom a hľadaním krásy v obyčajných momentoch.

Štefan Hangácsi sa narodil na východnom Slovensku. K výtvarnému umeniu sa dostal už v detstve – kresliť ho naučil jeho otec. Počas základnej školy sa začal venovať maľbe a postupne prešiel od akvarelu a tempery k olejomaľbe, ktorej zostal verný až dodnes. V roku 1980 namaľoval svoj prvý portrét – podobizeň populárnej speváčky Mariky Gombitovej podľa obalu gramofónovej platne. Neskôr sa vo svojej tvorbe venoval najmä krajinomaľbe. Jeho silnou inšpiráciou boli diela významného maliara Karola Marka staršieho, ktorého prirodzené farby a zobrazovanie krajiny naňho zapôsobili už v mladosti.

V roku 1983 sa presťahoval do Rimavskej Soboty, kde so svojou manželkou otvoril obchod s nábytkom. Ten zároveň slúžil aj ako priestor na prezentáciu jeho obrazov. Po určitom období však maliarstvo na čas opustil. Nový impulz priniesol rok 2016, keď sa pridal k rimavskosobotskému maliarskemu klubu Zlatý rez. Začal sa intenzívnejšie venovať aj figurálnej maľbe a zdokonaľovať sa v technike vrstvenej lazúrnej maľby.

Od roku 2020 sa pravidelne zúčastňuje samostatných aj kolektívnych výstav na Slovensku a v Maďarsku. Svoje diela predstavil už v Rimavskej Sobote, Miškovci, Jágri, Budapešti, Bratislave, Banskej Bystrici, Leviciach, Dunajskej Strede, Šamoríne či Veľkom Mederi. Od roku 2022 je členom združenia maďarských tvorcov na Slovensku, kde riadi výtvarnú sekciu. Jeho tvorba bola ocenená aj v rámci súťaže Výtvarné spektrum. V roku 2022 sa stal laureátom Ceny Ladislava Rácza – Objav roka. Vlani získal druhú cenu odbornej poroty na výstave Tavaszi szél vizet áraszt v maďarskom meste Vác, kde zároveň dostal možnosť usporiadať samostatnú výstavu v tomto roku.

Vernisáž výstavy sa uskutoční 20. 3. 2026 o 16:30 hod.


 
ÚvodÚvodná stránka