Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici
Senická galéria vás zavedie do sveta výtvarného umenia tohto regiónu. Obdivujte bohatú zbierku diel a ponorte sa do histórie regiónu v krásnom prostredí neskorobarokového kaštieľa.
Miro Trubač: Mäkké jadro
Kurátor: Vladimír Beskid
Otvorenie výstavy: 6.2.2026 (piatok) o 17.00
Hudobný hosť: Tomáš Köppl (klavír)
Záhorská galéria v rámci svojej dramaturgie predstavovania popredných osobností regiónu prezentuje individuálnu výstavu slovenského sochára Miroslava Trubača (1986, Trnava). Výstava prináša prierez jeho figurálneho uvažovania v priestore od drobných figúr po veľkorysejšie inštalácie – pevné formy a citlivé, mäkké jadro vizuálnej výpovede.
Výstava uvádza jeho komornú sochársku tvorbu, „autoportrétnu“ plastickú mozaiku krehkých osobných výpovedí a intímnych rozhovorov o svojom mužskom svete, rodinnom zázemí aj s pocitom zneistenia a pochybnosti: ústredný Rodinný portrét (2007-25) s inštalovaním keramických hláv členov rodiny a bábovky na stole; Kompromis (2009) – dvojfotografia rodičov v starom ráme s prázdnou formou domu namiesto tváre, či Domov na cesty (2008) – album drobných záznamov interiérov. Trubač nastoľuje nové všeobecnejšie naratívy a vzťahové situácie pomocou tela, telesnosti a vzájomnej komunikácie postáv. Ide o telo „verejné“ v odlišných sociálnych kontextoch: dve zväčšené vtáčie búdky v dôvernom rozhovore s útulným svetlom (Intimita, 2011), tichý proces dospievania mládenca (Ján-dospievanie, 2023), či figúra sediaceho chlapca, ktorý drží v rukách vtáčika (Pozorovateľ vtákov, 2026). Silným momentom mnohých prác je hybridnosť jednotlivých figúr a ich čítania: drobný ranený vták/lietadlo (Premena, 2022-25) s tlačou lietadlovej stopy na oblohe na záves (Obloha, 2026) – inverzia interiér/exteriér; ironicky status k bratislavskej identite veľkomesta s možným interaktívnym vstupom diváka (Paštekovo, 2009); nalomená, skrútená mužská figúra na podlahe (Prehnaný, 2023), či podivná krížená forma Sliepka (2026), čo sa pozerá na hybridného macíka (Hračka, 2008) až po operenú mužskú figúru na balkóne (Avis, 2026). K tejto kombinatorike sochárskych figúr s významom prispieva aj kombinácia prístupov, médií a materiálov – drevo, keramika, nájdené predmety aj nové technologické postupy (častá 3D tlač, fotografia, svetlo, video). Umelec zároveň nadväzuje osobitný dialóg s priestorom samotnej galérie od prvého vstupu: figúra vozičkára vo výške, čo preniká stĺpom (Za, 2020), ikonografia vzťahu muža a ženy v kaplnke (Virgo, 2021); deformovaná figúra, ľudský „stalaktit“, visiaci zo stropu pivnice (Endomorph, 2023-25), alebo už uvedený operený mládenec na balkóne (Avis, 2026). Miro Trubač presvedčivo tlmočí svet človeka, jeho vzletu, zraniteľnosti, nedokonalosti (hybridnosti) v súčasnom jazyku figurálneho sochárstva. Atmosféru intimity a krehkosti ešte umocňujú všadeprítomné závesy, či závoje (príznačná fotografia opustených nôh za závesom: Skrytý záznam, 2022). Vytvára tak prenikavú spleť dôverných, imaginárnych aj znepokojivých situácií, kde intenzívne prehovára „mäkké jadro“ sôch a ich výpovedí…
Mgr. art. Miroslav Trubač, ArtD. (*1986, Trnava), slovenský umelec a pedagóg, žije a tvorí v Trnave. Študoval v rokoch 2005 až 2011 na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave na Katedre socha, objekt, inštalácia v ateliéri prof. Jozefa Jankoviča (2006 – 2007) a prof. Patrika Kovačovského (2007 – 2011). V roku 2021 úspešne ukončil na VŠVU doktorandské štúdium v odbore výtvarné umenie pod vedením doc. Jána Hoffstädtera. Z aktuálnych výstav: 2025 – Privátne šťastie, Station gallery Bratislava; 2024 – Padlý hrdina, PGU Žilina, 2023 – Self, SNM – múzeum Betliar; V rokoch 2018-2021 bol pedagógom na VŠVU v Bratislave, od roku 2023 je riaditeľom Základnej umeleckej školy Miloša Balgavého v Trnave; viac info na: https://www.mirotrubac.net/pagecv.
Záhorská galéria Jána Mudrocha - fotografie z aktuálnej výstavy
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Milan Kubíček: Čierny a Biely vesmír
Kontaktné údaje
Sadová ul. 619/3, 905 01 Senica
Tel.: +421 34 651 29 37
E-mail: zahorskagaleria@zupa-tt.sk
Www: www.zgjm.sk
Informácie
OvZP - zmluvy, faktúry, objednávky
Otváracie hodiny
pondelok - piatok: 9:00 - 17:00
sobota: zatvorené
nedeľa: 13:00 - 17:00
- posledný vstup o 16:45
možnosti vstupu/vstupné
https://www.zgjm.sk/kontakt/vstupne/
História-popis
Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici bola zriadená k 1. decembra 1984, nachádza sa v najzápadnejšom slovenskom regióne na Záhorí. Sídli v neskorobarokovom kaštieli Machatka z roku 1760, ktorý projektoval viedenský architekt F. A. Hillebrandt. Galéria je orientovaná na súčasné vizuálne umenie a umenie 20. storočia, pričom dominancia spočíva na regionálnych väzbách, na ich exaktnej dokumentácii a zhodnocovaní. Obsiahly regionálny program inštitúcie dopĺňajú výstavy domácich i zahraničných vizuálnych umelcov. Zriaďovateľom Záhorskej galéria Jána Mudrocha v Senici je Trnavský samosprávny kraj.
Expozície
Majestátna neskorobaroková budova, v ktorej galéria sídli má v priľahlom parku štyri sochárske diela, ktoré tvoria stálu exteriérovú expozíciu inštitúcie. Sú výsledkom dvoch ročníkov sochárskych sympózií realizovaných v roku 2009 a 2014 v kurátorskej koncepcii Mgr. Dany Janáčkovej.
Milan Flajžík Zmena rytmu, 2009, kolorovaný dub, v. 403 cm
Socha je ďalšou alternatívou zaujatia pôvodným zakrivením dreva.
Monumentalizácia kompozície píše príbeh o viacerých dejstvách: rytmicky radené tvaroslovie v dramatickom oblúku, expresívna nadsádzka kontrastu základného tvaru a detailu rozmerovo stupňovaného, haptické protirečenie konvexných a konkávnych plôch, hra svetla a tieňa, ľahké lazúrové prekrytie s výrazným farebným akcentom.
Miroslav Mládenek Duša, 2009, kolorovaný dub, v. 485 cm
Opakovaná komunikácia s vánkom v podobe ďalšej variácie kinetickej plastiky.
Trvalá fascinácia drevom, jeho štruktúrami, výrazovými a tvarovými možnosťami.
Meditatívno – lyrický, maximálne sústredený hlboký ponor do čistej, krehkej a odhmotnenej podstaty, do magického teritória samotnej duše.
Utíšená hra esencií, tiché, jemné vlnenie štruktúr, farieb i vôní.
Zdeněk Tománek Od – lúčenie, 2009, dub, 506 x 397 cm
Plastická kompozícia kontrastov hmôt monumentálnych a až giacomettiovsky krehkých. Účasť kreativity so silnou expresívnou citovou aj pocitovou základňou.
Márne hľadanie medziľudskej komunikácie, priestorovo otvorený dialóg diela s členitým tvaroslovím sa skončil. Rozloženie hmôt zastalo v napätej statike dynamického prejavu robustného základu a krehkej dejovej nadstavby.
Ľubica Kainová Kvet, 2014, buk, v. 220 cm
Samotnej témy sa autorka zhostila cez prizmu vizuálneho symbolu. Tvaroslovie jej sujetového výberu vychádza z prírody, konkrétne z rastlinnej ríše. Priestorovo otvorená hmota hornej časti, vo vnútornej strane s výrazným plastickým reliéfom, evokuje tvar semienka slnečnice a svojím prevedením zároveň plní aj funkciu úžitkovú ako krmidlo pre vtáky. Tento hraví príbeh stavia na jednoduchom geste, individuálnej úvahe, poézii i rukopise s dominantným vyznením prírodného dreveného materiálu.
Galéria celoročne organizuje odborné výklady k výstavám pre školy, podľa požiadaviek a na základe dohôd so základnými a strednými školami v meste a regióne.






















