Akcie
1.7. - 22.8.2025

Galéria umelcov Spiša v Spišskej Novej Vsi
Prázdniny v galérii
Galéria umelcov Spiša v Spišskej Novej Vsi, kultúrne zariadenie Košického samosprávneho kraja, pripravila na celé leto kreatívne PRÁZDNINY V GALÉRII – pestrú ponuku dielní určených pre rodiny s deťmi, mestské a prímestské tábory.
Každý týždeň nová výtvarná technika!
1. 7. – 4. 7. 2025 / Akrylenie (kombinovaná technika)
7. 7. – 11. 7. 2025 / Krabicové mesto (kombinovaná technika)
14. 7. – 18. 7. 2025 / Lepidlová tlač (grafika)
21. 7. – 25. 7. 2025 / Textilný obrázok (textilná technika)
28. 7. – 1. 8. 2025 / Maľba na sklo (maľba)
4. 8. – 8. 8. 2025 / Zvieratká z orieškov (kombinovaná technika)
11. 8. – 15. 8. 2025 / Arabeska na cédečku (maľba)
18. 8. – 22. 8. 2025 / Filamentový obrázok (3D technika)
Dielne realizujeme každý pracovný deň: 1. 7. – 22. 8. 2025,
pondelok – piatok / 9.00 – 11.00, 13.00 – 15.00, okrem stredy, 23. 7.
IBA pre vopred ohlásené skupiny!
Min. počet účastníkov: 3.
Vstupné: 5 € / dieťa, doprovod zdarma.
Rezervácia min. 1 deň vopred: 0948 882 719, programy@gus.sk
1.7. - 26.8.2025

Kysucké múzeum, Čadca
Medvedia dielňa
Tak ako po minulé roky, každý prázdninový utorok budú v Múzeu Čadca prebiehať tvorivé dielničky, tentokrát na medvediu tému. Dielničky sú vhodné pre deti predškolského a školského veku. Pozývame rodiny s prázdninujúcimi deťmi, ale aj letné školy a tábory.
2.7. - 27.8.2025

Považské múzeum v Žiline
Budatínske leto - Prázdninové aktivity
Užite si s nami leto plné aktivít! Počas celých prázdnin vás čaká zaujímavý program vhodný pre všetky vekové kategórie, ale najmä pre rodiny s deťmi.
JÚL
2. 7. Tvorivá streda – Môj herbárik, 10.00 – 16.00 (park)
Máte radi herbáre? Príďte si jeden vyrobiť aj k nám do Budatínskeho parku s botaničkou Květou Kickovou. Môžete sa tešiť na rôzne variácie s lepením listov aj ich odtlačkami. Strávte chvíle v parku tvorivo!
Cena: 3 €/osoba
3. 7. Deň v múzeu – Spoznaj nás, 10.00 a 14.00 (hrad a park)
Čo sa deje v múzeu? Kto v ňom pracuje a čomu sa jednotliví pracovníci venujú? Strávte s nami deň a dozviete sa o rôznych činnostiach viacerých odborných zamestnancov. Stretnete historikov, etnologičku, botaničku, zoológa, dokumentátorku, knihovníčku a múzejnú pedagogičku. Okrem zaujímavého rozprávania sa môžete tešiť na rôzne tvorivé aktivity.
Cena: 10 €/osoba
9. 7. Tvorivá streda – V dielni pisára, 10.00 – 16.00 (hrad)
Pozývame vás do našej hradnej pisárskej dielne, kde sa spolu s historičkou Darinou Bellovičovou stanete na chvíľu pisárom. Vyskúšate si prepisovanie stredovekého a novovekého písma a iluminovanie iniciál zo stredovekých rukopisov.
Cena: 3 €/osoba
16. 7. Tvorivá streda – Bol raz jeden predmet, 10.00, 12.00, 14.00, 16.00 (hrad)
Prečo sa v múzeu nachádzajú zbierkové predmety? A ako sa tam vlastne dostali? Vypočujte si originálnu rozprávku o ceste zbierkových predmetov do múzea v podaní dlhoročnej dokumentátorky Margity Lehotskej.
Cena: 3 €/osoba
23. 7. Tvorivá streda – Tkané dekorácie, 10. – 16.00 (hrad)
Ak radi tvoríte a chceli by ste si utkať svoj vlastný výrobok, nenechajte si ujsť tvorivé dielne s etnologičkou Adrianou Bárdyovou. Vyskúšate si svoju zručnosť a domov si odnesiete originálnu dekoráciu vhodnú ako podložku pod pohár.
Cena: 3 €/osoba
24. 7. Dobrodružstvo v hrade, 10.00 a 14.00 (hrad)
Špeciálna prehliadka Budatínskeho hradu s múzejnou pedagogičkou Tatianou Kubáňovou. Čaká vás množstvo zaujímavých informácií a aktivít, ktoré vám priblížia nielen dejiny hradu. Dozviete sa, ako ho postavili, koho v ňom zamurovali či aké meče sa v ňom ukrývajú. Okrem iného vás čakajú aj tvorivé dielne.
Cena: 5 €/osoba
28. 7. Hľadanie pokladu v hrade, 10.00 a 14.00 (hrad)
V Budatíne sa stratil poklad kráľa Dobromila. Myslí si, že je za to zodpovedný zlý čarodej Kazisvet. Dobromil je z toho nešťastný a pozýva každého, aby mu pomohol s hľadaním. Príďte aj vy a vyriešte túto záhadu spolu s múzejnou pedagogičkou Tatianou Kubáňovou. Bude to však náročné. Cestou vás čaká viacero prekážok, ktoré musíte zdolať. Za nájdenie je sľúbená sladká odmena.
Cena: 5 €/osoba
30. 7. Tvorivá streda – Letné drôtohranie, 10.00 – 16.00 (hrad)
Obľúbené drotárske tvorivé dielne potešia všetky vekové kategórie. Popustite uzdu svojej fantázii a príďte sa hrať s drôtom. Výsledkom bude jedinečný predmet, ktorý sami vytvoríte. Pomocnú ruku vám podajú zamestnanci drotárskeho oddelenia Katarína Kendrová a Zdeno Hogh.
Cena: 3 €/osoba
AUGUST
5. 8. Deň v múzeu – Spoznaj nás, 10.00 a 14.00 (hrad, Drotársky pavilón a park)
Čo sa deje v múzeu? Kto v ňom pracuje a čomu sa jednotliví pracovníci venujú? Strávte s nami deň a dozviete sa o rôznych činnostiach viacerých odborných zamestnancov. Stretnete historikov, etnologičku, botaničku, zoológa, dokumentátorku, knihovníčku a múzejnú pedagogičku. Okrem zaujímavého rozprávania sa môžete tešiť na rôzne tvorivé aktivity.
Cena: 10 €/osoba
6. 8. Tvorivá streda – Zvieratám pod kožu, 10.00 – 16.00 (hrad)
Zaujímalo vás niekedy, prečo sú v múzeu vypchaté zvieratá? A ako vlastne vyzerá práca preparátora? Zoznámte sa s preparátorom Fedorom Sedilkom a spoznajte nevšednú odbornú činnosť dlhoročného zamestnanca múzea.
Cena: 3 €/osoba
12. 8. Dobrodružstvo v hrade, 10.00 a 14.00 (hrad)
Špeciálna prehliadka Budatínskeho hradu s múzejnou pedagogičkou. Čaká vás množstvo zaujímavých informácií a aktivít, ktoré vám priblížia nielen dejiny hradu. Dozviete sa, ako ho postavili, koho v ňom zamurovali či aké meče sa v ňom ukrývajú. Okrem iného vás čakajú aj tvorivé dielne.
Cena: 5 €/osoba
13. 8. Tvorivá streda – Hravá keramika, 10.00 – 16.00 (hrad)
Hlina je ideálny materiál na tvorenie. Je poddajná a prispôsobivá, ale má rada pevnú ruku. Pridajte sa k tvorivej dielni pod vedením reštaurátorky Petronely Vlhovej a vyskúšajte si svoju jemnú motoriku. Odmenou vám bude originálny výrobok.
Cena: 3 €/osoba
18. 8. Ako šiel drotárik do rozprávky, 10.00 a 14.00 (Drotársky pavilón)
Príbeh o drotárikovi prostredníctvom divadelnej výstavy Dosky, ktoré znamenali svet môžete navštíviť v Drotárskom pavilóne. Budete môcť vidieť rôzne kostýmy, bábky, divadelnú šatňu i javisko. V závere si spolu vyrobíme maňušky.
Cena: 4 €/osoba
20. 8. Tvorivá streda – Modeluj z papiera, 10.00 – 16.00 (hrad)
Túžite mať vlastný model Budatínskeho hradu? Alebo vás viac zaujímajú dopravné prostriedky či zvieratá? Modelovanie z papiera môže byť naozaj zábavné. Chcete si to vyskúšať? Skúsený modelár a historik dopravy Peter Šimko vám predstaví základy práce s papierom, ako rezanie, ryhovanie, ohýbanie či retušovanie.
Cena: 3 €/osoba
27. 8. Tvorivá streda – Vec: hrabavec, 10.00 a 14.00 (park)
Zahrajte sa s nami na hrabavce. Spolu so zoológom Jánom Topercerom preskúmate v parku povrchový humus a priľahlú pôdu pod starými stromami. Zistíte, z čoho sa ten humus skladá, čo v ňom žije a aký to má význam pre pôdu, stromy, les, krajinu a biosféru.
Cena: 3 €/osoba
3.7. - 17.9.2025

Považské múzeum v Žiline
Pohľad. Oltár Majstra Pavla. Fotografie Petra Župníka.
Od 3. júla sa bude v kaplnke Budatínskeho hradu nachádzať výnimočná výstava fotografií pod názvom Pohľad. Oltár Majstra Pavla. Fotografie Petra Župníka.
Peter Župník študoval fotografiu na pražskej FAMU. Bol jedným z najdôležitejších predstaviteľov tzv. slovenskej vlny – zoskupenia slovenských fotografov študujúcich v osemdesiatych rokoch u prof. Jána Šmoka. V minulosti pôsobil ako voľný fotograf vo Francúzsku a Čechách, momentálne na Slovensku. Spektrum jeho tvorby je široké, od domaľovávaných fotografií až po čisté výtvarné obrazy ako tie zo série majstra Pavla, ktoré vznikli v roku 2014 . Jeho diela sa nachádzajú v zbierkach svetových galérií a inštitúcií v Paríži, Lausanne, Houstone, Bostone, Prahe, Brne či Bratislave.
Výstava ponúka pôsobivé pohľady na hlavný oltár v Chráme sv. Jakuba v Levoči. Fotografie vznikli v čase, keď prebiehalo reštaurovanie oltára a autor mal možnosť vidieť a zachytiť toto unikátne dielo zblízka. Zábery tak odkrývajú nové možnosti vnímania a nazerania na tvorbu Majstra Pavla. „Je to zážitok vidieť oltár zblízka, putujem Pavlovým svetom, vnímam Božiu krásu. Času aj svetla je málo. Pri ďalšej ceste sa ocitám v levočských ateliéroch, kde mám výnimočnú možnosť fotografovať rozobratú Poslednú večeru, anjelov, nosičov koruny a niekoľko fragmentov z oltára. Hľadám ten správny pohľad, sochy ožívajú, veci majú presný význam, znovuobjavujem a obdivujem jeho nadčasové dielo. Mojimi fotografiami sa chcem s vami podeliť o zážitok, vidieť a precítiť úchvatné dielo Majstra Pavla z Levoče,“ približuje Peter Župník.
„Touto výstavou by sme chceli aj našim návštevníkom priblížiť nový pohľad na oltár Majstra Pavla z Levoče. Navyše, priestory barokovej kaplnky len umocnia zážitok z vystavených diel,“ dopĺňa kurátorka výstavy – etnologička Považského múzea Adriana Bárdyová.
3.7. - 24.10.2025

Banícke múzeum v Rožňave
Martin Kacvinský: NeMiestne maľby
Banícke múzeum v Rožňave v spolupráci s Galériou umelcov Spiša uvádza reprízu profilovej
výstavy spišského umelca Martina Kacvinského, ktorého tvorba reflektuje kritiku jednotlivca
a súčasnej spoločnosti.
______________________________________________________________________________________________
Vernisáž výstavy: štvrtok, 3. 7. 2025 o 16.00
Kurátorka projektu: Mgr. art. Katarína Balúnová, ArtD.
Výstava na webe: https://www.gus.sk/martin‐kacvinsky‐nemiestne‐malby‐2/
______________________________________________________________________________________________
Banícke múzeum v Rožňave v spolupráci s Galériou umelcov Spiša ‒ kultúrne zariadenia Košického samosprávneho kraja, uvádzajú reprízu profilovej výstavy Martina Kacvinského pod názvom NeMiestne maľby. Výstava je uvedená v rámci dramaturgického cyklu Profily / Umelci Spiša. Martin Kacvinský je spišský umelec, ktorého dielo koncepčne a výrazovo presahuje regionálny rámec: vo svojej tvorbe sa zaoberá kritikou jednotlivca a spoločnosti. Zároveň sú jeho maľby istým spôsobom „nemiestne“: nebojí sa pracovať s témami, ktoré môžu byť v lokálnom kontexte provokatívne.
Riaditeľka Galérie umelcov Spiša, Lucia Benická uvádza: „Galéria umelcov Spiša pripravuje kvalitné profilové a tematické projekty, ktoré vďaka súčinnosti s inými organizáciami v zriaďovateľskej pôsobnosti Košického samosprávneho kraja nekončia iba na Spiši. S Baníckym múzeom v Rožňave máme niekoľkoročnú spoluprácu: v roku 2022 sme uvádzali profilovú výstavu sochára Štefana Kubíka, toto leto uvádzame na Gemeri spišského maliara Martina Kacvinského. Výstavná „recyklácia“ má pre nás mimoriadny význam prezentovať aj mimo región odbornú, výskumnú, prezentačnú a zbierkotvornú činnosť, keďže na výstave uvádzame aj diela z našej zbierky.“
Kurátorka výstavy Katarína Balúnová predstavuje autorovu tvorbu: „Martin Kacvinský sa neobmedzuje vopred určeným ideovým zameraním, pracuje skôr intuitívne ako programovo. Vo svojich dielach sa dotýka problematiky entity, nacionalizmu aj rodových otázok. Často sa opakujúce hlavy – masky vyjadrujú existenciálnu krízu jednotlivca aj spoločnosti. Sú neustálym hľadaním (auto)portrétu, ktorý je zároveň maliarskym experimentom. Každá maľba je pre umelca solitér, vybudovaný cez expresívne gesto daného momentu. Typické je popieranie perspektívy a ustálenej kompozície, výrazná až jedovatá farebnosť, kombinácia viacerých techník od olejomaľby, cez akryl, sprej, po papierovú koláž a asambláž. Maľba škvŕn, stekanie farieb, vrstvenie a v neposlednom rade premaľovávanie starších obrazov, je súčasťou samorastlého tvorivého procesu. Umelec reflektuje banálne každodennosti a genius loci spišského regiónu nasiaknutého gotickou tradíciou, kde ukrižovania, tatranské štíty aj plastové kačičky, sú súčasťou tej istej po(d)vedomej reality. V dielach z posledného obdobia sa umelec obracia od figuratívneho zobrazenia k abstrakcii, od expresívnej maľby ku geometrii. To, čo je na prvý pohľad diametrálne odlišné, spája umelcova neustála zvedavosť v možnostiach nového výtvarného prejavu. Výrazná farebnosť sa zjednocuje do línií, optická hra sa sústredí do singulárneho momentu zalomenia. Vzbura tak ustupuje meditácii v rámci novej životnej etapy autora“.
Profil autora / Martin Kacvinský (*1984) študoval v r. 1999 – 2003 na Strednej priemyselnej škole v Spišskej Novej Vsi, odbor Kameňosochárstvo. V r. 2005 – 2006 navštevoval Filozofickú fakultu Prešovskej univerzity v Prešove, odbor Výtvarná výchova. V r. 2009 – 2015 študoval na Fakulte výtvarných umení Akadémie umení (AVU) v Banskej Bystrici, u prof. Františka Hodonského a prof. Jána Kudličku, pričom magisterský titul získal pod vedením prof. Štefana Balázsa. Zaradil sa tak ku generácii úspešných absolventov AVU, ktorí momentálne pôsobia v regióne ako Zuzana Kacvinská, Tomáš Cetera, Adam Macko, Martin Kudla, či Ján Frančák. Martin Kacvinský pracuje v médiu maľby, kresby a objektu. V r. 2013 – 2016 organizoval prezentácie súčasného mladého umenia v rámci projektu weKLADY post‐gallery v Spišskej Novej Vsi. Pôsobí v hudobnej skupine Ničiteľ, ktorá vystupovala v susedných krajinách (CZ, HUN, PL) a v Slovinsku a Chorvátsku. Venuje sa tiež tvorbe obalov na hudobné nosiče. Jeho tvorba bola uvedená na niekoľkých výstavách na Slovensku a diela sú zastúpené v zbierke Galérie umelcov Spiša. Link: https://martin‐kacvinsky‐art.webnode.sk/
4.7. - 24.8.2025

Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici
Akvizície 2024
Výstava súboru umeleckých diel nadobudnutých do zbierkového fondu galérie v roku 2024. Ide prevažne o maliarske diela, jednu kresbu a komornú sochársku figurálnu kompozíciu.
Otvorenie výstavy: 4.7.2025 (piatok) o 17.00 / Úvodné slovo na vernisáži: Roman Popelár / Hudobný hosť vernisáže: Stroon
Po približne roku predstavujeme verejnosti umelecké diela, ktoré Záhorská galéria nadobudla v roku 2024 kúpou alebo darom. Ide prevažne o autorov/autorky, ktorí sa v galérii odprezentovali samostatnou výstavou (Dominika Brečková, Štefan Orth), resp. v priebehu posledných rokov mohli návštevníci galérie vidieť ich diela v kolektívnych výstavách (Iveta Tomanová, Bohumil Bača). Výnimku tvorí ucelená séria obrazov mladej maliarky Alexandry Barth (*1989, Malacky), regionálnej autorky, ktorá však v súčasnosti žije v Taliansku. Séria pozostáva zo siedmych obrazov, z ktorých dva galéria nadobudla kúpou a päť darom. Vzhľadom na rozmernejšie formáty budú na výstave k videniu iba diela, ktoré Záhorská galéria od autorky zakúpila.
Kúpu diel Dominiky Brečkovej z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
4.7. - 24.8.2025

Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici
Kristína Kandriková: Návrat k nehybnosti
Výstava prezentuje najnovšiu maliarsku tvorbu mladej autorky.
Kurátor: Jan Gerych
Otvorenie výstavy: 4.7.2025 (piatok) o 17.00 / Hudobný hosť vernisáže: Stroon
24.8.2025 (Ne) o 15.00: Komentovaná prehliadka končiacich výstav s riaditeľom Romanom Popelárom a autorkou výstavy.
Návrat k nehybnosti je dosud nejrozsáhlejší výstava malířky Kristíny Kandrikové. Sedm místností Záhorské galerie Jana Mudrocha umožnilo vytvořit sedm instalací, které návštěvníkům dají prožít sedm zastavení v prostoru a času definovaných barvou, světlem a především uměním autorky.
Kristína Kandriková žije a pracuje na samotě za městem, kde civilizace tolik neruší její myšlenky a odkud může podnikat inspirační výpravy do lesa a hor. Trpělivě reviduje účinky a funkci malby, prastarého uměleckého média, a aktualizuje ho pro naši dobu. Poněkud samotářský styl práce vyvažuje tvůrčími přesahy do dalších sfér - hudby, literatury, nebo architektury, kde všude zahájila dialog svou tvorbou.
Kandriková prozkoumává hranice malby a rozšiřuje je. Prošla si řadou experimentů ať už s formátem, materiálem, nebo tvůrčím procesem, vynalezla mnohé originální techniky, dlouhodobě stěžejní je však pro její práci fenomén vnitřního světla v malbě. Světlo je pro ni hmotou, živým materiálem, zkoumá jeho přítomnost v obrazu, schopnost z něj vystupovat nebo v něm naopak pohlcovat okolí. Pracuje jak s iluzorním světlem, hraje si s optickým klamem a fyzikálními zákony či nemalířskými materiály, tak reálným světlem.
Funkcí světla v Kandrikové tvorbě je barva. Zajímá ji, jak barevné světlo ovlivňuje prostor, ostatní díla a jejich diváky. Nově se začala zabývat rozptylem světla a rozostřením. Vrství barevné a monochromní fólie, takže rozmazává kontury původní struktury a dále minimalizuje celkový výraz, zůstává dojem z barvy. Takovým pojetím přesouvá pozornost z detailu ve prospěch atmosféry a meditativního účinku díla.
Jaké má místo obraz v době všudypřítomného vizuálního smogu a dominance digitálního rozhraní? Jakou mají dnešní diváci kapacitu vnímat zarámované umění pověšené na stěně? Dokáže obraz přinést nějaký prožitek v konkurenci virtuální reality? Kolik času věnuje průměrně divák obrazu na výstavě?
Malířka nachází inspiraci v přírodě za domem. Podniká výpravy za soumraku a pod korunami stromů cestou na kopec zažívá nečekané světelné efekty, které následně v ateliéru zpracovává do abstraktních výjevů nebo je popisuje ztvárněním konkrétních situací. Hraniční prožitky z plenéru se snaží navozovat i při tvorbě, ztiší mysl, ponoří se do daného momentu a nechá nevědomí ovládnout své ruce. Tvoří ve flow, nechá se jím vést jako napojená na spodní proud, který všechno unáší. Vede dialog s Vyšší mocí pomocí barvy.
Další konstantou Kandrikové kódu je čas. Stejně jako se její inspirace odvíjí od zlomových okamžiků západu slunce a stmívání, tak její díla mají svou chvíli. I když tam jsou, nejsou tam vždy. Někdy musíte přijít na to, jak fungují, abyste je zachytili. Neměli byste spěchat. Pomůže, když se zastavíte, odpoutáte od vnějších podnětů a necháte na sebe její díla působit. Je zvláštní, že diváci v instalacích Kristíny Kandrikové přirozeně ztiší. Změna světelné atmosféry, jež je provází, vede člověka k vnitřní reflexi a duchovnímu zbystření. Jako by její díla ticho aktivně vydávala a diváky jím pohlcovala. Když se vám podaří její umění přečíst, stanete se jeho součástí.
Umělecká díla Kristíny Kandrikové se nedají dost dobře vyfotit. Musí se zažít na vlastní kůži. Když se publikum nechá vést autorkou a oddá se jejímu záměru, může se mu podařit povznést se do podobných končin, z jakých tvořila. Zapomene na svět kolem, na sebe sama, ponoří se do hlubších proudů. Kandriková tak v digitálním věku dostává médium malby zpátky k podstatě umění - zprostředkovává jím zážitek umělecké kontemplace a vytržení.
Jan Gerych
4.7. - 1.9.2025

Historické múzeum SNM, Bratislava
Trón Pavla Surového
Najoceňovanejší fotografický projekt slovenského umelca žijúceho v Srbsku, Trón Pavla Surového, ktorý zároveň otváral aj prestižnu titulu Európske mesto kultúry - Nový Sad 2022, prichádza na Slovensko do Bratislavy.
Autor, oceňovaný dizajnér a fotograf Pavel Surový sa zameriava na to, ako ľudové kroje za vrstvami látok, čipiek a výšiviek ukrývajú ideál ženskej krásy. Na fotografiách vystupujú mladé ženy v tradičných odevoch doplnených korunkami, šperkami a ozdobami, ktoré okrem svojej symbolickej roviny vychádzajúcej z ľudovej kultúry poukazujú aj na súčasné hodnoty ako túžba po kráse, úspechu a spoločenskom postavení.
Výstava nie je len prehliadkou krásnych krojov – ponúka aj hlbší pohľad na tradičné symboly a ich význam. Autor skúma, ako sa náboženské a archaické znaky ukryté vo výšivkách a vzoroch krojov spájajú s duchovnými hodnotami a vierou.
Návštevníci budú môcť obdivovať ľudový odev Sloveniek, Srbiek, Maďariek, Buneviek, Šokaciek, Rumuniek či Rusíniek. Fotografie tak ukazujú nielen kultúrne bohatstvo týchto národov, ale aj ich vzájomné spolužitie a vplyvy.
Pavel Surový vo svojej tvorbe spája tradíciu s moderným umeleckým pohľadom. Projekt Trón predstavuje viacvrstvový symbolický príbeh, ktorý stavia proti sebe, ale zároveň aj spája pozemský a duchovný svet. „V popredí si na fotografiách možno niekto všimne len krásne dievčatá či farbu krásnych ľudových krojov, pričom sa určite nájdu aj takí, ktorí cez historické či mýtické postavy uvidia alegórie a posolstvá, ktoré v sebe nesú,“ približuje autor výstavy Pavel Surový.
Pavel Surový je oceňovaný slovenský grafický dizajnér, módny fotograf a zberateľ ľudového odevu, ktorý tradíciu a kultúru predstavuje cez prizmu svojho duchovného a filozofického pohľadu. Výstava Trón mala svetovú premiéru v Paríži, ďalej bola inštalovaná v Číne, Nemecku, Slovínsku, Maďarsku, Republiky Srpskej, Českej republike a Srbsku.
4.7. - 5.9.2025

Múzeum vo Svätom Antone
Paradájz Pikčr: Škodíci unlimited
Jedinečné ochotnícke divadlo Paradájz Pikčr pozýva všetkých návštevníkov do parku pri kaštieli vo Svätom Antone na divadelné predstavenie ŠKODÍCI unlimited.
Predstavenie sa odohrá v troch termínoch: 4. júla, 22. augusta a 5. septembra 2025 o 18.00 hod.
Príďte bude sranda.
Vstupné dobrovoľné.
8.7. - 31.7.2025

Západoslovenské múzeum v Trnave
Mladý paleontológ
Letná vzdelávacia aktivita, ktorú musíte zažiť!!!
Čaká vás: vyklepávanie skamenelín, bádanie pod mikroskopom, hra s kinetickým pieskom, dotyk so skutočnými skamenelinami
Aktivita je určená pre deti od 7 do 14 rokov.
Vstupné: 6,- € / dieťa
Termíny, na ktoré sa môžete prihlasovať:
8. júla o 9:00
9. júla o 9:00
10. júla o 14:00
15. júla o 9:00
16. júla o 9:00
17. júla o 9:00 a 14:00
22. júla o 9:00
23. júla o 9:00
31. júla o 9:00
Minimálny počet potrebný na uskutočnenie aktivity je 5 detí.
PRIHLASOVANIE CEZ ONLINE FORMULÁR - TU
9.7. - 12.7.2025

Múzeum v Kežmarku
Krvavé dejiny XXI.
DIVADELNÝ SITKOM INŠPIROVANÝ DEJINAMI KEŽMARKU A ĽUĎMI, KTORÍ TAM (NE)ŽILI
KEDY:
- streda 9. júla od 17:00
- štvrtok 10. júla od 17:00
- piatok 11. júla od 18:00
- sobota 12. júla od 18:00
vstupy sú každých 20 minút
KDE: Kežmarský hrad
VSTUPNÉ:
- Cena vstupenky v predpredaji 18,00 € (predpredaj do 8. júla)
- Cena vstupenky v deň predstavenia 20,00 €
- PREDPREDAJ ZAČÍNA OD NEDELE 22. júna 2025
- Vstupenky zakúpite v pokladnici Kežmarského hradu, každý deň 9:00 - 16:30
- Telefonické rezervácie 0918 744 840.
Ak si rezervované vstupenky nevyzdvihnete najneskôr v deň pred predstavením, bude váš vstup znova zaradený do predaja.
Marcel Hanáček / Silvester Čorba
MÚZEUM
Krvavé dejiny od ich vzniku v roku 2003 koncipujeme tak, aby boli vždy o histórii Kežmarku a Kežmarského hradu. Pripravili sme opäť divadelný sitkom plný postáv, ktoré žili v Kežmarku, na hrade a v jeho okolí. O čom to bude? Tento rok sme zvolili neobvyklý prístup: najznámejšie rody, ktoré sa spájajú s dejinami hradu chceme predstaviť cez tých, ktorí tu žili s nimi. Sú to často drobné, nevýznamné postavičky, ktoré sa však spomínajú v nejakých archívnych záznamoch. Takže aj keď bude mať divák pocit, že sa díva na niečo vymyslené, takmer všetko čerpáme z nejakých záznamov a tie absurdné postavičky, ktoré sa miestami objavia, naozaj žili.
Minulý rok sme mali veľmi pozitívne odozvy na to, že to bola komédia s pesničkami, diváci sa zabavili a preto v podobnom duchu pokračujeme aj tento rok. Minulý rok to bolo LÝCEUM o živote študentov kežmarského lýcea, tento rok to bude MÚZEUM o živote obyvateľov hradu. Minulý rok sa z plagátu díval Hviezdoslav, tento rok tam máme Imricha Thökölyho na koni.
Nechceme vopred hovoriť o detailoch. V predstavení je veľa prekvapení, ktoré treba vidieť naživo. Na čo sa môžu návštevníci najviac tešiť? Neviem, na čo najviac, ale môžu sa napríklad pobaviť – predstavenie hráme ako divadelný sitkom plný absurdných situácií a to môže byť smiešne, pričom sa snažíme, aby to nebolo hlúpe. Môžu sa tešiť na to, že sa tam bude veľa, a hádam aj dobre, spievať. Určite sa aj niečo dozvedia a verím, že aj veľa toho, čo doteraz nevedeli. Tešiť sa môžu na tajomné historky o duchoch - duchov bude plný hrad.
Predstavenie MÚZEUM nemá hlavnú postavu. Bude tam množstvo postáv z rôznych historických období. Budú tam Zápoľskí, Laski, Thökölyovci. Hlavnou postavou bude tento rok kežmarský hrad a naša história.
Na príprave predstavenia sa podieľa množstvo ľudí. Múzeum v Kežmarku má kvalitných odborníkov, ktorí sa venujú výskumu, spracovaniu a prezentácii histórie. Okrem odborného spracovania jednotlivých expozícií, výstav a odborných podujatí majú aj bohatú publikačnú činnosť. Veľa informácií si môžu aj naši diváci nájsť na webe Múzea v Kežmarku. Ďalšie sa dozvedia z jeho expozícií mimo Krvavých dejín – hráme v múzeu, ktoré môžete kedykoľvek navštíviť! Našou neodmysliteľnou konzultantkou - "priateľom na telefón" - je Nora Baráthová: s múdrosťou historičky a s ľahkosťou spisovateľky mi vždy poradí, keď špekulujeme, ako čo napísať. Lebo my - na rozdiel od odborných pracovníkov múzea - nerobíme inscenáciu dejín, my robíme divadlo, kde okrem faktov potrebujete aj zápletky, nečakané zvraty a prekvapenia. Isteže, niečo si aj troška vymyslíme, ale vždy to musí byť pravdepodobné, že "tak to mohlo byť".
Je to veľké podujatie - diváci ho poznajú a majú už nejaké očakávania. My ich nechceme sklamať, preto sa snažíme vždy o niečo nové. Tento rok sa bude veľa spievať - texty piesní napísal Róbert Mankovecký, záverečnú skladbu nám otextovala Bibiana Ondrejková (áno, tá herečka), autorskú hudbu skomponoval Peter Vlčko. Pri celom koncepte som úzko spolupracoval so Silvestrom Čorbom, ktorý je zároveň autorom všetkých vizuálnych efektov, ktoré uvidíte. V predstavení účinkuje 49 ľudí a celý tento kolos producentsky zastrešuje Katarína Bartková. Na podujatí spolupracujú aj zamestnanci Múzea v Kežmarku.
Informácie o vstupenkách získate v pokladnici Múzea v Kežmarku, tzn. na hrade. Do hradu sa vstupuje každých 20 minút v skupinách po 50 divákov a teda počet miest v skupine je limitovaný. Vstupenky sa kupujú vopred a na presný čas a keď príde divák mimo určeného času, na predstavenie sa pravdepodobne nedostane, lebo sa tam jednoducho nezmestí. Treba prísť preto načas, ideálne aspoň 10 – 15 minút pred vstupom. Vstupenky si treba zakúpiť vopred, pred predstavením a počas neho sa vstupenky nepredávajú. Rovnako chceme poprosiť o pochopenie: divákov je počas predstavenia plný hrad. V každom momente je ich v hrade minimálne 300 a my nevieme ovplyvniť, ako rýchlo sa presúvajú, je teda možné, že čas vstupu sa mierne posunie a diváci budú chvíľu čakať – snažíme sa to minimalizovať, ale nevieme tomu úplne zabrániť. Počas predstavenia nie je možnosť ísť na toaletu – toto treba absolvovať pred predstavením. Viem, próza, ale stretávame sa s tým každoročne.
Prečo by na Krvavé dejiny tento rok mali diváci prísť? Minimálne preto, lebo je to z dejín mesta. Je to autorské predstavenie, ktoré neuvidia nikde inde. Preto, aby sa niečo dozvedeli, aby sa zabavili a aj preto, lebo ich potrebujeme – pre nich to robíme. Robíme to neprofesionálne, ale s veľkým nadšením. To je energia, ktorú sa oplatí zdieľať. My tých divákov v tých scénach chceme - aby sme im vo veľmi blízkom kontakte vo večernom hrade odovzdali niečo z toho, čo sme sa dozvedeli, čo nás zaujalo, prekvapilo a o čom by mali vedieť aj oni. Toto je veľmi špecifické hranie - diváka máte na dotyk ruky. Nie je to o predvádzaní sa na javisku, ale o chémii a blízkej komunikácii, ktorá nás baví už 22 rokov.
TVORIVÝ TÍM INSCENÁCIETVORIVÝ TÍM INSCENÁCIE
Námet: Marcel Hanáček
Texty piesní: Róbert Mankovecký
Hudba: Peter Vlčko
Dramaturgia: Silvester Čorba
Scenár a réžia: Marcel Hanáček
Produkcia: Katarína Bartková
Podklady: Nora Baráthová, Múzeum v Kežmarku
Stavba scény: Drahomír Thomay
Technické riešenie: Silvester Čorba, Silvester Čorba st.
Zvukové nahrávky: Marcel Hanáček
Výtvarná spolupráca: Tatiana Ulynets, Staré divadlo Karola Spišáka v Nitre, Adriana Oravcová, Anna Balážová
Pohybová spolupráca: Gabriela Angela Madejová, Peter Oravec, Marek Kutnár
Kostýmy: exTEATRO, Súkromné konzervatórium Heleny Madariovej v Nitre, Divadlo Andreja Bagara v Nitre, Slovenské národné divadlo v Bratislave, Slovenská televízia a rozhlas
10.7. - 30.8.2025

Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch
Ján Berger: Maľby
Vernisáž: 10.7. o 17:00
Kurátorka: Daniela Čarná
Obrazy Jána Bergera (1944, Třinec) sú ako živé bytosti. Každý z nich má svoj osobitý charakter a podobne ako pri vzťahoch nás pozývajú k nadviazaniu komunikácie. Výstižne to pomenoval hudobný skladateľ a teoretik Roman Berger v liste svojmu bratovi maliarovi: „Autentické umelecké dielo je čímsi iným ako predmet... Je čímsi, s čím sa môžeme iba stretnúť ako s človekom-osobou. Tak, ako osoba, je autentické dielo niečím neopakovateľným, „osobitým“, „osobným“. Je čímsi, čo má svoju „hĺbku“, svoje Tajomstvo.“ Obdobne medzi ľuďmi sú nám niektorí bližší a iných sledujeme skôr z diaľky. Ani vnímanie jednotlivých obrazov Jána Bergera nemôže byť rovnaké. Nesú v sebe náznaky či fragmenty príbehov, napájaných z viacerých zdrojov. Azda najzásadnejšími z nich sú autorovo silné rodinné zázemie, citlivé vnímanie prírody a diania okolo seba, ktoré sa v tvorbe pretavilo do záujmu o krajinu, ľudskú figúru aj svet zvieracej ríše. Obrazy nesú autentický autobiografický charakter a v prenesenom význame sú tiež svedectvom doby. Ján Berger vyrastal v rodine evanjelického farára a teológa Józefa Bergera, ktorý bol nacistickým aj komunistickým totalitným režimom opakovane perzekvovaný a väznený v koncentračnom tábore Osvienčim a Dachau. To prirodzene zásadne poznačilo život celej rodiny s tromi deťmi, Ján Berger bol z nich najmladší. Detstvo strávil na česko-poľskom pohraničí v Českom Tešíne a od deviatich rokov, po nútenom vysťahovaní rodiny, v Bratislave. Vyštudoval na Strednej škole umeleckého priemyslu (1958 – 1962), kde bol v závere štúdia jeho pedagógom Rudolf Fila a na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave (1962 – 1968) u prof. Jána Mudrocha. Na oboch školách pedagogicky pôsobil a študovali u neho mnohí renomovaní výtvarníci a výtvarníčky. Na Strednej škole umeleckého priemyslu pôsobil v rokoch 1968 až 1987 a na Vysokej škole výtvarných umení od roku 1987. Viedol Ateliér maľby a od roku 1998 do roku 2008 bol vedúcim Katedry maľby, v rokoch 2008 až 2013 pôsobil na Katedre reštaurovania. V roku 1994 mu bol udelený profesorský titul.
Ďalším výrazným zdrojom tvorby autora je záujem o scénografiu a nadviazanie na tradíciu histórie umenia, od antiky po súčasnosť, z ktorej každý výtvarník prirodzene čerpá. Ján Berger v nej nachádza spriaznenosti a pramene svojho výtvarného jazyka, vedie dialógy, ale tiež polemizuje. Nedostatok možností poznávania umeleckých diel z priamej skúsenosti, ktoré režim limitoval a znemožňoval, nahrádzali autorovi časté návštevy galérií v Krakove, cesta na sympózium do severného Macedónska (1969) či zájazd po galériách západnej Európy v Nemecku, Holandsku, Belgicku, Francúzsku a Viedni (1979), ktorý absolvoval s celoživotným súputníkom, výtvarníkom Ľudovítom Hološkom. Ako spomína vo svojej monografii: „Na tejto ceste som si skompletizoval Rembrandta, a konečne som videl Vermeerov, v Bruseli ma uchvátili Cranachove akty a fascinujúce prázdne plátno Clauda Moneta s niekoľkými modrými ťahmi a tiež nedokončené Davidovo dielo, ktoré by znieslo susedstvá antikizujúcich Picassov.“ Citácie obrazov majstrov, ako je Velázquez (Velázquez a jeho infantky, 1972) či Rembrandt (Danae – Parafráza, 1979) však u neho nájdeme už skôr, na začiatku 70. rokov, čím originálnym spôsobom prispieva k začiatkom novodobých dejín interpretácie na domácej výtvarnej scéne.
V neposlednom rade je autorovou inšpiráciou život v každodennosti aj posvätnosti a jeho senzitívne, empatické reflektovanie medzi realitou a imagináciou. K niektorým obrazom sa opakovane vracia a zasahuje do nich, dôraz pritom kladie na samotný proces tvorby. Medzi ne patria napríklad autoportréty, ktoré ho ako forma sebareflexie sprevádzali celou tvorbou (podobne ako u Rembrandta a mnohých ďalších umelcov). Viacerí autori, ktorí sa tvorbe Jána Bergera venovali a venujú, poukázali na jej výrazné maliarske – koloristické, ako aj poetické, hudobné kvality, či jeho „absolútny koloristický sluch“ (Ján Balko). Rudolf Sikora napísal, že obrazy Jána Bergera v ňom evokujú túžbu pozorovať umelca pri procese ich vzniku. Aj táto výstava sa rodila v charizmatickom komornom ateliéri umelca, pri pravidelných návštevách, opakovaným „listovaním“ medzi väčšími aj menšími obrazmi v ateliérovom depozitári, ako aj v monografiách a katalógoch. Predstavujeme na nej diela naprieč tvorbou autora od 60. rokov po rok 2000, a do pozornosti dávame jej pokračovanie v Galérii Jána Mudrocha v Senici, s ťažiskom na aktuálnej tvorbe. Nepremeškajme príležitosť zoznámiť sa s obrazmi Jána Bergera či naopak, pozdraviť sa s nimi ako so starými známymi. Spolu s Ľudovítom Hološkom sa môžeme pýtať a hľadať, akými prameňmi sa napájali a čo nám odovzdávajú. V niektorých z nich možno vytušíme prepojenie s našim vlastným svetom, je v nich totiž vzácnym spôsobom obsiahnutý.
10.7. - 28.9.2025

Podtatranské múzeum v Poprade
Pocta Scherfelovi
V roku 2025 si pripomíname 180. výročie narodenia a zároveň 120. výročie úmrtia výnimočnej osobnosti tatranského regiónu – Aurela Viliama (Wilhelma) Scherfela (*23. 4. 1835 Veľká – †23. 4. 1895 Veľká). Bol to muž mnohých talentov a záujmov: lekárnik, chemik, botanik, pedagóg, verejný činiteľ, cirkevný funkcionár a predovšetkým zakladateľ a dlhoročný riaditeľ Tatranského múzea vo Veľkej.
Jeho celoživotná činnosť bola úzko spätá s dnešnou mestskou časťou Popradu – Veľkou, kde sa narodil, žil a pracoval. Nezištnou prácou v prospech vzdelávania, vedy a miestnej komunity zanechal trvalú stopu nielen v regióne pod Tatrami, ale aj v širších odborných kruhoch doma i v zahraničí.
Cieľom výstavy „Pocta Scherfelovi“ je pripomenúť návštevníkom túto výnimočnú osobnosť a vzdať mu úctu, ktorá mu právom patrí.
Výstava sa otvára vernisážou vo štvrtok 10. júla 2025 od 16:00 hod., v expozičných priestoroch Podtatranského múzea v Poprade, Vajanského 72/4, 058 01 Poprad.
10.7. - 31.12.2025

SMOPAJ, Liptovský Mikuláš
50 rokov Liptovskej Mary
Srdečne vás pozývame na vernisáž výstavy 50 rokov Liptovskej Mary, ktorá dokumentuje vodné dielo z prírodného a krajinárskeho pohľadu a v rámci roku Liptovskej Mary tematicky nadväzuje na výstavy Múzea Janka Kráľa v Liptovskom Mikuláši a Liptovskej galérie P. M. Bohúňa v Liptovskom Mikuláši zamerané na vodné dielo Liptovská Mara aj z iných aspektov.
Vernisáž doplnená prednáškou pracovníkov prečerpávacej vodnej elektrárne Liptovská Mara sa bude konať 10. júla o 16:00 h.
Výstavu si môžete prísť pozrieť do konca tohto roku.
11.7.2025 9:00 - 17:00
Považské múzeum v Žiline
Deň s komiksom
Hľadáte zaujímavú aktivitu, ktorá je nielen zábavná, ale má aj vzdelávací charakter? Navštívte Budatínsky hrad a oživte si prehliadku vylúštením originálneho komiksu. Vybrať si môžete Drotársku rozprávku, ktorá je určená pre deti do 12 rokov alebo Záhadu tajomného prízraku pre staršie deti aj dospelých. Čaká vás príbeh plný úloh spojených s históriu hradu, zbierkovými predmetmi a tvorivými aktivitami. Oba komiksy kúpite v pokladni hradu.
12.7.2025 11:10

Objekty ľudovej architektúry, Čičmany
Prírodovedná vychádzka Okolím Čičmian
Spoznáme flóru a faunu mokradí, lúk, medzí a remízok v okolí svojráznej obce a budeme spomínať na zaniknuté podoby našej (pod)horskej poľnohospodárskej krajiny, na čičmiansku verziu histórie jej narušení, na prežívajúce kúsky dedičstiev využitia zeme a ako spoluvytvárajú charakteristický ráz tunajšej lesno-oráčinovo-lúčnej krajiny. Zraz bude o 11.10 hod. pri autobusovej zastávke Čičmany, konečná.
Trasa: okruh začínajúci a končiaci v obci Čičmany. Nenáročný terén, pohyb po nespevnených chodníkoch, trvanie cca 3,5 hodiny. Vlastný ďalekohľad vítaný. Obuv a oblečenie podľa počasia, nie veľmi farebné (ideálne sivá, zelená alebo hnedá farba).
Sprievodcom bude zoológ Ing. Ján Topercer, CSc., kontakt: topercer@pmza.sk
Vstupné: 2 €, deti do 6 rokov zadarmo.
Zmena termínu možná v súvislosti s nepriaznivým počasím. Bližšie informácie na stránke www.pmza.sk alebo u kontaktnej osoby.
12.7. - 26.7.2025
Mestské múzeum Sereď
Júlové rodinné soboty
12. júla 2025 od 16.00 – 17.00 – Premietanie dokumentárnych filmov z archívu Mestského múzea – program zameraný na 20. výročie založenia múzea a práce realizované na seredskom kaštieli
26. júla 2025 od 14.00 – 17.00 – Ako sa skladá kachlová pec – rozprávanie o rekonštrukcii keramických kachlíc spojené s praktickými činnosťami – naučte sa základy rekonštrukcie historickej keramiky
13.7.2025 10:00 - 17:00

Múzeum kysuckej dediny, Vychylovka
Remeslo má zlaté dno
Zmeňte nedeľu na cestu časom a spravte z detí majstrov remesiel!
Predstavte si miesto, kde sa tradície stretávajú s prítomnosťou, kde sa smiech ozýva spolu s vôňou dreva, rozpálenej vyhne a čerstvej hliny. Presne takýto nezabudnuteľný zážitok na vás čaká už v nedeľu 13. júla 2025 v malebnom Múzeu kysuckej dediny vo Vychylovke!
Kysucké múzeum, organizácia v zriaďovateľskej pôsobnosti Žilinského samosprávneho kraja, pre vás pripravilo jedinečné podujatie „Remeslo má zlaté dno“, ktoré je šité na mieru práve vám – rodinám s deťmi! Od 10:00 do 17:00 hod. sa náš skanzen premení na svet, kde sa história stane hrou a kde si každý malý aj veľký objaviteľ nájde to svoje. Zabudnite na nudné výklady a prednášky – u nás sa budete dotýkať, tvoriť a zažívať! Príďte a nechajte sa vtiahnuť do víru dávnych remesiel, ktoré ukrývajú pravé „zlaté dno“ v podobe šikovnosti, zručnosti a hrdosti! Ste pripravení na dobrodružstvo?
Majstrovská výzva: Dobrodružstvo, ktoré z vás urobí Majstra!
Pripravte sa, milí rodičia a malí objavitelia! Najväčším lákadlom pre vaše ratolesti bude interaktívny program „Majstrovská výzva: Od učňa k majstrovi“. Predstavte si to: vaše deti sa vydajú na fascinujúcu výpravu do minulosti, kde sa na jeden deň stanú skutočnými tovarišmi! Počas tejto dobrodružnej výzvy budú putovať k rôznym majstrom remeselníkom, ktorí im s úsmevom a trpezlivosťou odhalia tajomstvá svojho umenia.
Vaši malí pomocníci sa ponoria do sveta tradičných remesiel a na vlastnej koži si vyskúšajú, aké to je. Budú mať príležitosť kuť železo ako ozajstný kováč, spoznajú silu ohňa a kovadliny, a objavia tajomstvá tohto starého remesla. Zároveň sa premenia na šikovných šindliarov, ktorí rozumejú drevu, a naučia sa vyrábať tradičné šindle. Možno si dokonca poskladajú aj malé zrubové dreveničky, presne tak, ako to robili ich pradedovia.
Objavia aj kúzlo košikárskeho remesla pri pletení z pedigu a ich prsty sa zahrajú s hlinou, keď roztočia hrnčiarsky kruh a vytvoria si vlastné unikátne prívesky z keramiky. Okrem toho si vyrobia voňavé sviečky z medzistienok, ktoré si potom môžu zobrať domov ako spomienku. Pre malých železničiarov bude pripravená špeciálna aktivita – podbíjanie koľajníc a pribíjanie železničných klincov, čo im umožní nahliadnuť do práce na železnici. A samozrejme, nebudú chýbať ani jemné ruky pri plstení vlny a tvorbe farebných dielok, kde si deti precvičia svoju kreativitu a jemnú motoriku.
Každá splnená úloha, každé nové remeslo prinesie deťom nielen radosť z tvorenia, ale aj cenné skúsenosti a pocit hrdosti. A viete, čo je na tom najlepšie? Na konci tejto dobrodružnej „Majstrovskej výzvy“ bude každé dieťa pasované za „malého majstra“! Príďte a nechajte svoje deti objaviť, aké je to mať „zlaté dno“ vo svojich rukách!
Nenechajte si ujsť túto jedinečnú príležitosť stráviť príjemný deň v objatí kysuckej prírody a spoznať bohaté dedičstvo našich predkov. Podujatie „Remeslo má zlaté dno“ je ideálnou voľbou pre všetkých, ktorí hľadajú zábavu, poučenie a nezabudnuteľné zážitky pre celú rodinu.
14.7. - 18.7.2025

Záhorská galéria Jána Mudrocha v Senici
Letný ateliér 2025
Celodenné tvorivé dielne pre deti a mládež od 7 do 14 rokov v čase od 8.00 do 16.00 hod.
Objavte s nami čarovný svet umenia…